Alain Brunet

Alain Brunet - Auteur
  • Alain Brunet

    Chroniqueur à La Presse, Alain Brunet est à l'affût des nouvelles tendances de la musique.
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    Vendredi 3 septembre 2010 | Mise en ligne à 12h31 | Commenter Commentaires (326)

    12 hommes (un peu moins) rapaillés

    douze-hommes-rapailles-volume-2

    Juste avant les vacances de l’été 2009, j’avais couvert le premier concert (montréalais) des 12 hommes rapaillés. C’était aux Francos, l’album était sorti depuis novembre 2008.

    Je me souviens d’un moment d’anthologie au Téâtre Maisonneuve. En ce qui me concerne, le meilleur concert québécois de chansons francophones présenté en 2009. Musiques transcendées sur scène, arrangements supérieurs au projet studio, de surcroît, véritable réussite multi générationnelle et multi-publics, de Daniel Lavoie à Yann Perreau en passant par Richard Séguin.

    Ces fameux textes de feu Gaston Miron accédaient à une nouvelle existence musicale. Quel beau projet de Gilles Bélanger, assisté de Louis-Jean Cormier, avions-nous noté à l’unisson.

    Le deuxième chapitre ?La carrière Miron est encore bellement exploitée. Sauf Plume, remplacé par Yves Lambert , les mêmes hommes ont été convoqués.

    Les 12 hommes me semblent un peu moins rapaillés. Sauf exceptions (Pierre Flynn, Yann Perreau, Michel Faubert), on dirait que Bélanger et Cormier ont présumé de la très grande force du texte pour ainsi présenter les mots sobrement et simplement. Au mieux rester dans les mêmes considérations sonores que sur l’album précédent.

    Personnellement, j’aurais poussé davantage la réalisation et les arrangements. Plutôt que d’opter sur un alt-folk-country-pop typique de la chanson québécoise de qualité, j’aurais aimé plus d’audace dans la facture. Plus de travail, en somme. Encore plus que sur le précédent.

    Ainsi, me vient en tête la valeur suivante: lorsqu’on met en musique des classiques de la poésie ou de la chanson d’auteur (Desjardins, par exemple), je suis d’avis qu’il faut s’appliquer à créer des environnements exceptionnels tout en conservant la puissance du texte. Je ne suis ni producteur ni réalisateur mais j’écoute au moins autant de musique que tout producteur et réalisateur… et ce Volume 2 des 12 hommes rapaillés ne me semble pas aussi… rapailleur que je ne l’aurais souhaité. Je continuerai néanmoins à l’écouter pendant un moment.

        


    • Intéressant de lire une critique qui s’écarte du consensus (++ positif) qui semble s’être créé autour de ce deuxième opus. J’ai acheté cet album à ma blonde hier, elle l’a écouté pendant que j’étais dans le bain avec les p’tits au deuxième. Avec l’écho de la chambre de bain et les cris de bébé, ça sonnait un peu différent du premier. mais disons que les conditions d’écoute laissaient à désirer. On fait de la route demain, je vais essayer d’écouter ça un peu plus attentivement, avec l’esprit ouvert.

    • @alain

      votre “copier coller” fonctionne bien? ;-)

    • Ça me rappelle mon CEGEP poche avec mes profs fumeux de pote marxistes-léninistes souverainistes avec leur chemise à carreaux.

    • 2 ans perdus à rien faire.

    • J’en connais 400 000 qui ont été “Rapaillé” en 2009-2010.

      Parlez de Clotaire Rapaille aux citoyens de Québec.

    • @edata

      Très drôle. lol

    • @edate

      Tut Tut! Labeaume est en train de faire du chantage à Harper et Bettman pour avoir l’équipe de Tampa Bay à Québec. Je pense que certains joueurs vont regretter la plage.

    • C’est tellement déconnectés des jeunes tout cela que c’est bien normal qu’on écoute de la musique pop anglo-américaine au lieu de perdre son temps à écouter des soi-disant pwètes (poètres) de la musique. On a le don de se garder si mononcle et matante au Québec.

      Ennuyant pas possible. Maudit qu’on vit donc dans un bulle ici à comparer à tout ce qui se fait ailleurs. Pas pour rien que les Respectables optent pour l’anglais. Ils perdent leur temps ici au Kwebec.

    • Faites-nous part de votre opinion.

    • Le meilleur du premier disque descend, monte le moins intéressant. Heureusement, la pochette ne change pas, elle est toujours aussi affreuse…

    • Heureux de vous relire M. Brunet.

      Pour ma part, ce fameux vol.II des Hommes Rapaillés, je l’attendais avec impatience; avec le vol.I que j’ai écouté au moins cent fois depuis novembre 2008. Habitant en région qu’on dit éloigné, je n’ai pas eu la chance de les voir en spectacle… ne peux donc m’en tenir qu’aux disques.
      J’ai bien aimé ce deuxième disque, l’écoutant sans cesse depuis ce mardi. D’abord, les textes, que dire? Du Miron, avec toutes ses idées et ses beaux mots. En plus que sur ce volume 2, tout était nouveau en ce qui a trait aux chansons de G. Bélanger – puisque plusieurs chansons du vol.I avaient déjà vécu de par Chloé Ste-Marie -.
      À la première écoute – d’un bout à l’autre; presque none-stop -, ce qui m’a frappé, c’est à quel point il touche tous les styles de musique exploités dans la culture musicale québécoise; de la pop au sonorité grunche, au western-country à la traditionnelle, du folk aux petites touches blues. Mes coups de coeur, la pièce de R.Séguin et celle de Martin Léon. J’aime bien aussi celle de L-Jean Cormier.

    • @setzer

      Pardonnez mon mon vieil ordi qui fait des folies. J’en ai un neuf qui s’amène, n’ayez crainte.

    • @ scotch, enweilledon
      Ben oui…c’est tellement pas “mononc” ( quelle insulte surfaite du reste ) les Respectables…Je les ai vus à la télévision cette semaine. Ça sonnait comme du Bachman-Turner-Overdrive…en 2010…au secours!

      Décroché des jeunes ? Ma fille de 15 ans, après avoir “accroché” à Star Académie il y a quelques années ( c’était de son âge…) écoute de la chanson québécoise entre autres choses…

      Et quand j’entends des rappers dire “Tous les jeunes aiment ça le rap…” en se plaignant de sa faible diffusion. Désolé, mais les jeunes que je connais n’aiment pas ça le rap…

    • Y manque Paul Piché!

    • (scandale!)

    • @totoramix

      Bon point mon gars. Merci des tes éclaircissements. Je me tape les Stars Académies (et j’adore). Une chance qu’on a ce genre d’émission. Parce ce qui reste comme variétés, à part Belle et Bum à T.-Q., il reste peu pour nos chanteurs et artistes pour montrer leur art.

    • @francis222

      bon on flush pour l’instant Nicole et Yvon.

    • Bon retour de vacances M.Brunet, je n’ai pas encore entendu le 2ieme volet donc je vais attendre avant de faire part de mon opinion, je me demandais pourquoi faut-il toujours subir les insanités d’un ou de deux intervenants ici sur votre blog, qui n’ont strictement rien a voir avec le sujet, si la musique et la culture du Québec ne vous intéresse pas, continuez a écouter les Respectables et autres.

    • Je ne l’ai pas encore écouté, je vais faire ça ce soir pendant que ma blonde donne le bain aux enfants. ;-) C’est plate que Plume ne soit plus du voyage, c’est son interprétation que je préfère sur le premier album.

    • Parlez-nous de culture, Pierrot.

    • @totoramix

      Mes ados de filles écoutent surtout du 94.7 fm (Malone, Plattsburg, Burlington, je sais plus) et je leur demande de s’intéresser à la musique francophone. Et je leur parle de la musique francophone et des chanteurs du passé. Mais cette musique ne les émoustille moins que Usher, Chris Brown, Lady Gaga et toute la pop anglo-saxonne. Comme la chanson francophone est moins rythmée sur le synthé et co., moins tonitruante que la musique anglo-américaine, ils sont moins attirés. Et cela va avec leur gang de ”best” qui sont comme elles. Sont anglicisés nos jeunes et c’est bien dommage. Avec des ballades à la Ciccone, Lynda Lemay, et co. ils ne prennent pas le temps de savourer le romantisme, les messages de vie que ces chansons nous inspirent. Ils consomment plus qu’ils prennent le temps de réfléchir et de savourer. Et les reprises anglophones réchauffés à la Sylvain Cossette, les jeunes doivent aller vers nos classiques du passés si ont veut bien leur faire entendre ce qu’est notre musique ou bien se taper Marie Mai.

    • @pierrotlescheveux

      Une opinion différente de vous est une insanité. Wow la mèche est courte. Les blogues c’est pour discuter et échanger. Et avec de la bonne foi, se rallier aux idées des autres quand le bon sens le permet. Vous subissez quoi en fait. Ce n’est que des mots. Une semaine au Pakistan, cela vous intéresse?

      Et les Respectables font partie de la culture musicale du Québec. C’est un amalgame.

    • Petite annonce: échangerait volontiers “Ciccone, Linda Lemay et co.” contre Lady Gaga.

    • En passant, voici une des plus belle chansons de la langue française.

      Pour certains, c’est mononcle, c’est quétaine. Pour moi, c’est la beauté même.

      http://www.youtube.com/watch?v=V1xRcFOLEfc&feature=related

    • @unholy_ghost

      Petite annonce: échangerait volontiers “Ciccone, Linda Lemay et co.” contre Lady Gaga.

      Nous sommes deux.

    • Enweilledon :

      Vous êtes sur une méchante lancée! « Une semaine au Pakistan, cela vous intéresse? » et « Et les Respectables font partie de la culture musicale du Québec. C’est un amalgame. » : je n’avais jamais ri autant en lisant ce blogue (de fait, je crois que je n’avais jamais ri en lisant ce blogue). Continuez!

    • Je suis d’accord avec pierrotlescheveux : malheureusement, il se dit beaucoup de niaiseries ici et je trouve M. Brunet bien bon de les laisser passer, n’en déplaise à enweilledon qui, lui, appelle ça de la “discussion”.

      Ce n’est pas de la discussion quand on ne dit rien du vol. II des Hommes Rapaillés et qu’on étale ses préjugés à la place : “musique de vieux, profs fumeux de pote marxistes-léninistes souverainistes, Clotaire Rapaille …” Félicitations ! Quel exercice profond !

      Ça ne va pas plus loin que le bout de votre nez. Vous appelez ça discuter : “Moi je n’aime pas ça, donc ce n’est pas bon!” Bravo ! Vous êtes des exemples formidables. On a le goût de se partir une radio poubelle avec ça.

      Il ne vous arrive certes pas de penser qu’il y a des genres de musique qui ne sont pas faits pour vous.

      Il ne vous arrive pas de penser qu’il y a des choses qui vous échappent, je ne sais pas moi, l’art moderne, l’opéra, la danse, la poésie, ce que vous voulez.

      Il ne vous arrive pas de dire : je ne comprends pas, ce n’est pas pour moi, mais c’est peut-être de qualité, même si je suis incapable de juger. Non, ce serait trop intelligent de votre part que de nuancer un peu votre jugement.

      Vous préférez dire : c’est de la merde, parce que ce n’est pas ce que j’aime.

      Comme si vous étiez le critère de VÉRITÉ à vous tout seuls.

      Pauvres vous.

    • @ scotch
      “Ça me rappelle mon CEGEP poche avec mes profs fumeux de pote marxistes-léninistes souverainistes avec leur chemise à carreaux.”

      C’est vrai que le CEGEP aurait été beaucoup plus intéressant avec des profs fédéralistes libertariens mangeux de joe louis et buveux de pepsi, avec complet veston-cravate rose.

    • @boogie

      Excellent!

    • “Une semaine au Pakistan”, quel argument intelligent!!

    • Les joe louis et le pepsi ce n’est pas bon pour la santé. Les complets veston-cravate rose, je ne suis pas contre.

      Et ces fameux profs sont tous devenus de grands capitalistes arrivistes en restant assis sur leur job avec tous les avantages sociaux.

    • @dimitri

      L’Oracle dimitri a parlé. Toi et Pierrotlescheveux vous ne parlez même pas de musique ici. Vous faites la leçon aux autres. C’est à vous de pas embarquer. Vous venez nous engueuler et ensuite vous foutez le camp. Quel commentaire sur la musique comme je les fais ou les autres. Rien. Juste des insultes sur les participants.

      Nombrilisme quand tu nous tiens.

    • Ouaip, c’est là que je me rends compte que je suis rendu comme dans la chanson de brel, un cochon de bourgeois.

      Ces nationaleries qui jadis m’auraient ému me laissent complètement, parfaitement, radicalement de glace. Pourtant, quand Montand chante Prévert, on trouve le tour de pas faire du cocardier avec ça.

      Quand l’art divorcera enfin de l’idéologie, au Québec, ce sera un grand jour…

    • Y en a toujours, des “smattes” de même, qui se pointent pour dénigrer quand on l’échappe un peu mais qu’on ne voit jamais quand le propos est un tant soit peu substantiel…

    • @pierrotlescheveux

      “Une semaine au Pakistan”, quel argument intelligent!!

      Et vous ne parlez toujours pas de musique. Juste des insultes. Comme dimitri. En plus vous n’êtes même pas capable d’avoir un petit d’humour. Un pince sans rire. Ben non, vaut mieux se problème trop au sérieux et avoir une face d’enterrement.

    • Bon retour à monsieur Brunet et à quelques revenants !!!

      Pour cet album c’est trop nouvellement sorti pour moi, bon mais cela permet de voir la différence avec Valérie Lesage sur Cyberpresse aussi qui est très positive.

      http://www.postedecoute.ca/catalogue/album/artistes-varies-12-hommes-rapailles-chantent-vol2

      Pour les profs de Scotch ? Il semblerait qu’elle n’a pas connu une grande variété à son cégep. Pour ma part, autant au secondaire, au cégep qu’à l’université, il y en a eu de toutes sortes…

      Tuk-tuk-tuk que de préjugés Scotch et Boogie dans l’autre sens… LOL LOL LOL

    • avoir le sens de l’humour

      vaut mieux se prendre trop au sérieux

      trop excité de vour répondre. Les enragés me font toujours rires.

    • C’est magnifique : lecteur_curieux, scotch, unholy_ghost, mikhail_boulgakov, francis222, boogie, blackened et les autres, tout le monde est là pour le retour d’Alain, qui pourrait reprendre ainsi les paroles du cardinal Léger : « Blogue, ô mon carnet Web, tu as voulu te faire beau pour recevoir ton pasteur et ton prince! »

    • Moi, si enweilledon est toujours autant de calibre, je ne m’en vais plus!

      Quel participant fantastique!

      Par ailleurs, c’est effectivement fascinant de voir des gens qui ne participent jamais venir pontifier sur le niveau des débats. J’adore.

    • Moi, je pense que la pochette est laide, que les chansons sont mauvaises parce qu’elles sont tirées de poèmes. Et de poèmes français en plus. Si ce n’était pas suffisant, les interprètes sont aussi de langue française. La mauvais goût n’a, parfois, vraiment aucune limite.

      Voyez les anglophones! Baby! Tout le monde comprend ça! Non seulement ils chantent en anglais, mais ils portent aussi des noms anglais! C’est pour ça que c’est si bon! Eux autres l’ont compris l’affaire! Eh, c’est pas pour rien qu’y ont des garages, des gros gârâges à part de ça!!! Think big, s’tie!

    • Je tiend d’abord à remerciez Mr. Alain Brunet. Il est un des seul blogueur sur Cyberpresse qui prend la peine de nous répondre quand on s’adresse à lui. Il ne fait pas de censure comme beaucoup d’autres le font. Et je veux dire que quand nos propros sont censés et respectueux, je constate que nos interventions ne passent pas car ils ne font pas l’affaire de certains autres blogues ici. Sans nommés de nom, je peux dire que je suis très deçu de certains journalistes de Cyberpresse.

      @dimitri prend Mr. Brunet pour un imbécile quand il dit qu’il laisse trop passer de commentaires “niaiseux”.

      3 septembre 2010
      15h42
      Je suis d’accord avec pierrotlescheveux : malheureusement, il se dit beaucoup de niaiseries ici et je trouve M. Brunet bien bon de les laisser passer, n’en déplaise à enweilledon qui, lui, appelle ça de la “discussion”.

      Je crois qu’Alain est assez intelligent et a assez de jugement pour savoir quand avertir un participant et le censurer. Pas besoin des propos nombrilistes de dimitri et de pierrelescheveux pour s’occuper de son blogue. Et qui eux, ont à peine effleuré le sujet de ce bloque qui est la musique.

      Messieurs la section nécrologie et la section des romans macabres sont ailleurs. Alors les marches funèbres sont de la musique, mais nous non plus ici ne sont pas intéressés à les entendre.

      Vive la musique francophone québécoise. C’est notre âme, c’est notre richesse.

    • Francis22, ne soit pas naïf, enweilledon n’existe pas, c’est une bonne blague de l’un de nos amis. Je soupçonne Boogie et Hardy_canyon, ces pince-sans-rire.

    • @enweilledon

      “Vive la musique francophone québécoise. C’est notre âme, c’est notre richesse.”

      Vous venez de dire que la musique québécoise était matante et déconnectée de ce qui se fait ailleurs, faudrait se brancher!

    • @unholy_ghost

      non mon gars, je suis bien réelle. Et bientôt peut-être ton pire chauchemar. Hahahahaha!

      Je t’ai jasé de Yvon Éthier et de Nicole Martin aujourd’hui. Ta la mémoire courte mr. fantôme. Ton es-tu bien réelle. Tu es peut-être un revenant. Un orb. Un esprit errant.

      ton pire chauchemar. Hahahahaha!

    • @angel_eyes

      je parlais du vidéo présenté au début de ce blogue. Jean Leloup c’est cool. J’adorais les BB. J’écoute tout les Stars académies pour la belle énergie et les découvertes de notre musique d’hier et d’aujourd’hui. Les hommes rapaillé ne vont pas attirés beaucoup de jeunes.

      Et nos musiciens et nos chanteurs sont commes partout ailleurs: un jour ils rêvent d’une carrière internationale et d’avoir plus de revenu qu’ils peuvent en faire au Québec.

    • Je demande un test de dopage pour enweilledon. Il est interdit de bloguer intoxiqué.

      Et si Boogie reste sur ce blogue, je le quitte.

    • @boogie

      si tu restes sur ce blogue, tu le quitte. wow. c’est pas de l’intoxication, c’est des billets de saisons pour consultation chez un psychiatre mon gars. Je vais “slaquer” sur le Quick (saveur fraise, ma préférée)

      Boogie, mais que va-t’on faire sans toi. Ne sois pas si cruel envers toi et nous.

      D’accord je passe le test de dopage et je t’envoie la facture. Et tu la réclameras à tes assurances comme ta facture de psychiatres en même temps.

    • merci à hardy_canyon et mikhail_boulgakov pour leur participation intéressante et d’une amabilité sans réserve. De vrai gentlemen.

    • Malgré l’apparente (et habituelle?) inanité des propos de Scotch, elle vise cette fois-ci assez juste: ce disque, comme le premier d’ailleurs, ressemble assez à un fantasme de prof de cégep poche, le genre qui croit que la poésie «passe mieux» quand elle est chantée.

      Pour ma part, ces chansons me sont aussi indigestes que cette invraisemblable pochette. Le fait est que les textes de Miron sont trop beaux et trop forts pour faire de bonnes chansons. C’est comme du théâtre filmé, ça ne marche pas. Quand en plus ce sont des gens comme ces pauvres Yann Perreau, Vincent Vallières (brrrr!) ou Michel Rivard qui sont aux commandes, on frôle la catastrophe. Il n’y a que Leonard Cohen pour transformer de grands poèmes en grandes chansons. Cohen et quelques rares autres dont Jim Corcoran et Pierre Flynn ne font hélas! pas partie…

    • J’aime mieux les Amis au Pakistan qu’une semaine dans ce pays.

    • @astyanax

      et bien vas-y donc là-bas, les talibans recrutent pour l’Aghanistan. Nous on va parler musique.

    • savoureux ce blogue moi j’aime bien les idees originales comme les douzes hommes rapaillés ca nous change des reprises que tous nous servent “content de vous relire mr brunet”

    • Astyanax, je crois que Plume avait ce pouvoir sur le dernier disque. Sinon entre la vieille Qualité québécoise (Rivard et cie) qui n’a plus rien à dire, encore moins sur des choses qui les dépassent infiniment, et les jeunots encore verts (Karwa excepté), je n’ai goûté que Plume.

      Ce disque c’est l’infini à la hauteur des caniches.

    • Le poème de Nepveu sur l’avant-dernier Karwa c’était plutôt beau.

    • @enweilldon

      Chère dame, je vous cite respectueusement: “En plus vous n’êtes même pas capable d’avoir un petit d’humour.”

      Un petit d’humour, quand même…

    • Karkwa, désolé.

    • @unholy_ghost

      faites pas comme moi… touchez pas à la drogue.

      Bonne nuit. Dormez bien.

    • Une femme sous influence…

    • @unholy_ghost

      aller vous vous en prendre à moi comme cela longtemps?

    • C’est juste pour Plume et encore plus pour Karkwa. Mais tu me connais Ghost, il y a des choses que je ne suis capable d’exprimer qu’à grands coups de burin…

    • «The Drugs Don’t Work»

    • who’s on drugs …

    • Je comprends bien ce sentiment, Astyanax… Je ne vais pas me faire que des amis mais je me lance: je ne suis plus capable de saquer la figure de vieux sage gateux qu est devenue Gilles Vigneault. On parlait de Charlebois qui n avait plus rien fait de bon depuis Solide, mais notre barde national, c est depuis quand? 1970? Tout ce qu il a sorti recemment, je n arrive jamais a discerner si c est pour les enfants ou les adultes. C est pratiquement toujours de la bouillie naive et bien-pensante. Comprenez-moi bien: le jeune Vigneault a sorti de grandes chansons (Que reste-t-il de nos amours? est un chef-d oeuvre), qui pouvaient transcender son chant (v)ignoble, mais c est fini depuis longtemps. Et en plus il faut se farcir ses niaiseries pontifiantes sur la vie, l art, les Racines. Je le voyais aux nouvelles l autre jour avec de jeunes auteurs-compositeurs qui en pleuraient de recevoir la sagesse immemoriale du Monsieur. Misere… Sans parler des Monique Giroux de ce monde qui lui servent la soupe quand il a l heur de sortir une ritournelle imbitable.

      Bon, fallait que ca sorte.

      Desole pour le clavier.

    • Je ne crois pas que tu vas choquer beaucoup de gens avec tes propos, Ghost. Cette vérité est considérée comme telle depuis longtemps chez la plupart des gens qui n’ont pas encore renoncés à la vie.

    • En parlant de prof poche, une amie me disait que sa prof de Cegep en poesie etait fiere de dire qu elle ne ferait pas analyser de la “poesie de voila deux siecles” mais des chansons de Ferland.

    • Asyntax est en feu!

    • Ferland, le Gainsbourg québécois?

    • Et Lucien Francoeur, c’est de la poésie chantée ou du psychotronisme pur?

      Prends une chance avec moé, enweille enweill m’en va toute te donner

    • C est cela le probleme avec la culture quebecoise. Oui c est important de connaitre et d aimer sa culture mais maudit qu il faut faire le tri pour le pas finir noyer dans la niaiserie et la ketainerie. Pourtant ce n est pas les artistes interessants qui manquent.

      Prenez un auteur nouveau: je viens de decouvrir Herve Bouchard. Une claque monumentale.

    • Jaune et quelques autres chansons, c est monumental. Pas loin de Gainsbourg. Mais le reste? Il n a jamais eu la carriere de Serge, c est indeniable.

    • Francoeur, c’est du psychotronisme avec un ego.

      Pour la culture québécoise, moi, au-delà d’Honoré Beaugrand, ça ne m’intéresse pas.

    • Et puis, Jaune, est-ce vraiment un album de Ferland?

    • Honore Beaugrand? Tu veux dire au-dela de la Station de metro? ;)

    • Ouais, ben comme c’est la dernière station, on peut pas vraiment aller au-delà…

      Mais c’est un peu ingrat de m’arrêter à Beaugrand, il y a quand même eu Pierre Bertrand.

    • Au moins ca blonde l aime…

    • En entrevue, Vigneault ,qui est connu pour sa ferveur nationaliste, avait son opinion sur le multiculturalisme canadien:

      “Avant d’être tout le monde, il faut être d’abord quelqu’un”. Cela avait de quoi faire réfélchir.

      Et c’est quand même Vigneault qui nous a presque débarasser du “Happy Birthday to you” anglo-américain pour notre propre façon de nous souhaiter joyeux anniversaire. (Mon cher …Roger, Tharèze, mononcle Rolland, etc… c’est à tout tour de te laisser parler d’amour)

      C’est quand même pas rien. En tout cas pour des millions de québécois

    • @boogie

      10h07

      enweille enweill m’en va toute te donner

      ok enweilledon enweilledon m’a tout prendre d’abord

      vous utiliser presque mon indicatif mon boogie man

    • @ esprit_impie :

      « Que reste-t-il de nos amours? » c’était Trenet, vous voulez sans doute dire « Quand vous mourrez de nos amours ». Bon, bon, on règle son compte à Ti-Gilles en trois ou quatre petits coups de doigts sur le clavier! Allez, esprit_impie, le jour improbable où Serge Kaganski trouvera assez de courage et de clairvoyance pour publier un numéro spécial des Inrocks sur Vigneault, comme il avait fini par le faire pour Springsteen en 1997, vous nous écrirez sûrement un billet plus nuancé!

    • Hardy, est bonne! Mais qu est-ce que Kaganski vient faire la-dedans?!

      Je ne conteste pas l importance historique de Vigneault. Il a fait des chansons magnifiques et certaines pourraient se retrouver dans une anthologie de poesie a cote de Miron. Mais quand un joueur de hockey ne compte plus de but, on le dit; pourquoi ce serait different pour un artiste.

    • Pour votre edification, je viens de descendre en flammes un article de Kaganski sur Joy Division. Et ils ont dit beaucoup de bien aux Inrocks sur Ferland.

      PS: Esprit_impie j achete.

    • Gilles Vigneaut, c’est le Ian Curtis québécois.

      Elle est à quel endroit cette descente en flammes?

    • Ici ça joue en boucle le premier et le deuxième et sachez qu’il y a ici plein de jeunes qui viennent et qui se nourrissent de cela ainsi que d’autres créations francophones en plus d’espagnol,créole,scandinave,arabe et enfin ici les productions anglaises sont minoritaires malgré qu’il y en ait qui soit de bonne qualité et non commerciales.

    • Francoeur: “du psychotronisme avec un ego”

      Pas mal du tout comme description; du beau travail d’équipe! :)

    • @unholy_ghost

      4 septembre 2010
      14h57
      Pour votre edification, je viens de descendre en flammes un article de Kaganski sur Joy Division

      Tu aimes bien “descendre” les autres mon “fantôme”. Tu n’as pas de vie mon homme et de respect pour faire cela. Toi qui acceptes mal la critique.

      Pour parler de la musique francophone, tu n’as rien trouver d’autre comme indicatif qu’un archi-anglicisé. Trop difficile de d’identifier avec un en français.

      Lâches les baskettes à Vigneault, c’est une légende, un monument vivant. Il nous étonne et nous înspire. Toi tu transpires.

      Serge Kaganski, non mais c’est pas le bon Dieu. Ni un oracle musical. Prend ton gas égale fantôme.

    • @enweilledon

      Allez-vous vous en prendre encore a moi longtemps?

      Vous me connaissez mal, je suis quelqu un de positif, qui dit rarement du mal des autres et j aime bien rendre service a ma communaute tout en tachant de toujours m ameliorer. Par contre, je sue beaucoup, la nuit surtout. Comment avez-vous devine?

      Le pseudo anglo n est pas de moi.

    • Francis, c est le contraire: k disait du mal de la Division de la joie. Site des Inrocks.

    • Ouf, que de choses se sont dites dans les commentaires. Pour ma part, j’ai 25 ans et j’ai adoré le premier opus..Et croyez-le ou non, j’aime aussi Lady Gaga, System of a down et les Stones, les goûts ne sont pas un bloc monolythique, ils peuvent varier. Je crois en l’identité québécoise également mais je crois, bien humblement, que les gens ont tendance a considérer ma génération comme déconnectée de son identité parce qu’elle écoute de la pop étasunienne..On peut faire les deux, être ouvert sur le monde tout en étant conscient de notre culture, ca existe aussi :) A bas les extrêmes finalement! Et je crois que les hommes rapaillés ont tout pour intéresser les plus jeunes, pas seulement les boomers et autres regréttés de la Révolution tranquille

    • @maximecqc
      Très bien dit,bonne journée et bonne écoute de qualités universelles et non bornées.

    • @unholy_ghost

      Votre réponse est très sympathique et considérez vous comme un de mes blogueurs préférés avec qui j’aime bien argumenter avec une bonne dose de confrontation mêlé d’admiration.

      Je vous écris cela en écoutant Provocante avec notre meilleure rockeuse: Marjo. Si on avait plus de ce genre de bon rock au Québec en français, je suis certain que nos jeunes et même ceux de cette génération des Offenbach, Corbeau et co. permettrait de bien faire vivre notre industrie musicale ainsi que les musiciens qui la compose à longeur d’année. Je n’ai rien contre la musique d’ailleurs, ni anglophone. Mais est-ce que Scorpion (Allemand), ABBA (Suède), A-Ha (Norvège) comme exemples auraient boudés l’anglais et la gloire et l’argent provenant d’une carrière internationale en anglais bien sur? C’est la même chose que vont faire les Respectables en ce moment. L’appel des sirènes. Céline la fait. Et nos jeunes en raffole car elle fait aussi cette musique un lien avec toute la planète.

    • On est toujours borné quand quelque chose nous plait pas?

    • @francis222

      tu as raison, et même on en devient égoïste envers les autres.

      Tant qu’à cela moi aussi je peux me permettre de chîaler un peu. C’est vrai qu’il il a des chanteurs et chanteuses qui sont encore actifs mais depuis 20, 30, 40 ans c’est encore une ou deux chansons qu’on entend d’eux. Dans le fond Ghost a raison un peu pour Vigneault. Je vais me calmer le ponpon sur mes propos.

      Depuis 1972 que c’est toujour la même chanson de Pagliaro J’entends frapper qu’on entends à la radio. Il y a en a d’autres, mais celle là, c’est comme ci c’était juste cela. Comme Louvain et sa Dame en Bleue. Batârd, payer vous un parolier au moins pour ajouter une ou deux nouvelles chansons à succès de plus. Vos fans en veullent. Enweiller donc.

    • @enweilledon
      Depuis 72 ce n’est pas différent avec les pièces commerciales états-uniennes c’est toujours les deux trois même pièces jusqu’à l’indigestion.J’aime la musique de toutes origines mais la marchandisation et la saturation créée par celle-ci m’énerve pas mal.
      Je suis d’accord que les radios commerciales se plient à ce jeu et c’est pourquoi je préfère radio-can ou des écoutes libres sur l’internet ou à la bibliothèque.
      Dans les années 70 je n’ai pas raté un concert Rock au forum et ailleurs mais aussi je n’ai rien raté des créateurs Québécois et Français.Pour moi c’est un tout c’est l’art,c’est la musique,cèst la poésie.
      Mais je dit Non au commercial.

    • @gillesmenard

      très bon point. La radio d’État, comme elle se finance de nos poches, peux faire jouer et imposer la musique locale. La survie du privé passe par les commanditaires et les côtes d’écoutes. Fallais juste que vous le mentionniez.
      Donc si le CRTC n’existait pas, notre musique locale, anglophone ou francophone serait du folklore entendu par peu de gens.

      En parlant de CRTC et les quotas de musique francophone à la radio. Comment ce fait-il que CHOM FM (ce poste archi archi anglo-américanisé) n’a aucun quota de rock canadien et francophone, car il est au Québec? Cela sent la merde tant qu’à moi. Les anglais y font ce qu’ils veulent. Nous les trognons ont est hyper sanctionnés et imposés. Maudite affaire.

    • Les radios anglophones n’ont pas les mêmes quotas de musique franco que les radios anglophone, avec raison.

      De toute façon, nonobstant la langue, la plupart de la musique franco qui passe à radio-Canada est elle-même très américanisée.

      Ça me fait penser à Pierre Falardeau qui allait se pleindre au talk show de Julie Snyder qu’on est ben américanisés, comme si les talk shows de TVA étaient épargnés de l’américanisation simplement parce qu’ils sont en français et que leur financement venait de PKP, un bon vieux keb de souche.

      La culture est quelque chose de beaucoup plus complexe et ne se résume pas à la langue.

    • De la même façon, la culture ”anglo-américanisée” est très loin de se résumer aux teen stars débilitantes qui jouent à CKOI ou Musique Plus.

    • d’accord francis222

      alors l’album 12 hommes rapaillés, c’est Radio-Canada qui est une des seules qui va peut-être faire “vivre” cet album. Et les Francos.

    • Je ne veux pas faire mon nostalgique mononc boomer mais dans les années 70-80 avant la création des mégas empire radiophonique ,lorsque toutes les stations commerciales étaient indépendantes elles nous proposaient bien plus de choix,de diversités et elles ne passaient pas juste les ”hit” commerciaux.Atant en français qu’en anglais il y avait toujours des pièces moins connues ou même passées dates qui jouaient.C’était plus varié et pour tout les goûts.Nous pouvions zapper d’une station à l,autre et plein de choix nous était proposer.Aujourd’hui comme tout le reste c’est de plus en plus du mur à mur.Et les gens vous disent qu,ils sont plus libre et qu,ils sont anti socialisme???L’Amérique ressemble de plus en plus à l’ex URSS.Avec une illusion de liberté de choix et individuelle.

    • Salut je dois quitter pour la soirée

    • A part Radio-Canada, pas moyen d’écouter ca à la radio. Maudite radio malade qui ne passe que les 40 mêmes tunes à l’heure

      @Scotch
      Tu dois avoir fait ton CEGEP il y a 40 ans! Minimum.

    • @ esprit :

      Mais, puisque je vous sais lecteur des Inrocks, je vous imaginais en train de dévorer le numéro spécial – d’après le modèle du numéro susmentionné sur Springsteen (du 9 au 22 juillet 97 – No 112) –, intitulé « Gilles Vigneault : notre homme du bout de la route », comprenant 5 ou 6 articles tous signés par Kaganski lui-même, dont « Celui qui vient du nord du Nord », « Poète-prophète en un pays non né», « Natashquan Blues » et « Gilles de son pays », ainsi que des entrevues avec sa fille Jessica et son fils Guillaume, un pèlerinage à Natashquan, des photos de la maison familiale à Saint-Placide avec Alison, sa seconde épouse, en train de planter un chêne, puis « Gilles V. vu par » Yann Martel, Charles Taylor, Phyllis Lambert, Julius Grey et Rufus Wainwright.

    • Il y a longtemps, une nuit de canicule dans mon appart du Mile End. Pas de clim, fenêtres grandes ouvertes. Un party fait rage devant chez moi. Bien sûr, la musique m’empêche de dormir mais je ne m’énerve pas trop, même si les disques ne sont pas terribles. Je ne me souviens plus très bien ce que c’était, peut-être Pink Floyd ou Led Zep, ce genre. Soudain, vers deux heures du mat’, voilà-t’y pas que la voix de notre barde national s’élève dans la rue, guillerette et théâtrale. C’en était trop. Je prends le téléphone, compose le 911, et à la standardiste qui me demande ce qui ne va pas je réponds (à peu près texto): «Il y a un party devant chez moi et la musique est vraiment trop forte et, d’ailleurs, depuis de trop nombreuses heures. Je n’ai pas téléphoné avant maintenant parce que je suis civilisé et que je pense que les gens ont bien le droit de s’amuser de temps en temps. Sauf que là, ils viennent de mettre un disque de Gilles Vigneault; je vous prie donc de venir à mon secours le plus vite possible». Quelques minutes plus tard, l’insupportable souffle de Natashquan s’estompe dans la rue Villeneuve et je trouve enfin le sommeil. C’est la seule et unique fois dans ma vie que j’ai appelé la police.

    • @Asyntax

      Si la police du Plateau utilisait ton exemple pour justifier le projet NOISE, les gens se montreraient plus compréhensifs.

    • Après un mois de vacances d’Alain Brunet, j’aurais cru que ce blogue se serait un peu nettoyé de ces nombreux lecteurs frustrés et hors sujet.

      Je débarque monsieur Brunet. Vous devriez faire un peu de modération dans votre blogue. Trop de vos lecteurs sont hors sujet et s’invectivent à qui mieux mieux.

      Ceci dit, merci pour la revue des 12 hommes rapaillés volume 2.

      Ueven

    • J’ai bien connu Gaston Miron et discuté longuement avec lui. Chaque réussite d’un Québécois (si petit soit-il) était pour lui une grande réussite collective, source de fierté et une autre raison d’avoir confiance en nous. Il était très généreux dans tout, était parfois emporté mais jamais méchant envers les peureux «canayens». C’est pour ça qu’il demeure un poète énorme, unissant l’individu (Québec) au collectif (le monde entier) sans complexe. Senghor, Neruda, Asturias, Garcia Lorca avec Miron dans la constellation des plus hautes voix nationales du xxe siècle.

    • Pour revenir à 12 hommes rapaillés (ça dérape croche ici!), je crois que c’est injuste et faux de dire que l’album ne touchera pas les jeunes.

      D’abord, c’est qui “les jeunes”? 15 ans, 20 ans, 25 ans? À 16 ans, j’étais pas trop branché sur Desjardins et Ferré et je croyais que la musique du jeu Final Fantasy était une composition originale.

      À 14 ans, je riais de mes parents qui écoutaient Gerry Boulet et Aznavour.

      Aujourd’hui, j’ai ouvert mon esprit et j’ai plus de connaissances. J’ai eu le temps de découvrir les grands chansonniers comme Brel ou Cohen, et de les apprécier peut-être plus que si je l’avait fait à 17 ans.

      J’adore le premier disque de 12 hommes rapaillés, et même si le 2e me semble un peu moins accessible et agréable à écouter, je crois qu’il était nécessaire de faire revivre ces textes majeurs.

      Je ne comprends donc pas cet argument de enweilledon qui dit que c’est déconnecté des jeunes (et qui donne les Respectables en exemple!). Comme si tout devait viser les jeunes ici et maintenant.

      C’est drôle personne n’a dit, quand Daft Punk est arrivé: Eille, c’est complètement déconnecté des vieux!

      Les artistes créateurs ne créent pas pour se “connecter” à un public le plus vite possible. Les jeunes sont… jeunes: ils ont donc tout le temps de découvrir Miron, comme beaucoup d’entre nous l’ont découvert avec le temps. C’est à ça que sert le cégep, entre autres, n’en déplaise à ceux qui y ont perdu leur temps…

    • Astyanax :

      J’ai lu votre anecdote avec intérêt et j’en suis venu à la conclusion que nous aurions vraiment besoin d’une « police du goût ». Vous me direz que c’est orwellien mais, que diable, « y faut s’qu’y faut » (pardonnez-moi l’expression quelque peu plébéienne). Ainsi, nous n’aurions même plus à composer 911 lorsque des fêtards tonitrueraient les musiques proscrites : la police interviendrait automatiquement, en fonction d’une liste établie par le ministère du Goût.

    • @ghost

      Je partage. Le hic avec la droite, c’est qu’elle est dogmatique. Le hic avec la gauche, c’est qu’elle est dogmatique… et pontifiante. Pas capable.

    • Mon cher monsieur Brunet, vous suscitez malgré vous beaucoup de discussion enflammées sur le sujet délicat de la langue de chez nous. À chacun ses opinions. Gaston Miron est et sera toujours pour moi une grande inspiration en poésie. J’ai très hâte de me procurer le 2e tome.
      J’écoute encore le premier non stop depuis le début… Vos analyses en musique sont et ont toujours étés sans prétention. Merci pour cela.

    • @ Boulga

      À droite c’est dogmatique, à gauche c’est dogmatique et au centre c’est tout mou. Qu’est-ce qu’on fait?

    • @ Hardy_Canyon

      J’ai bien saisi l’ironie de vos propos. Et même si mon anecdote est rigoureusement vraie, veuillez ne pas me prendre trop au sérieux…

      N’empêche, je me verrais bien Ministre du Bon Goût du Québec. Mon bureau, aménagé par Andrée Putman, serait vaste et superbe. Mes subalternes et moi-même serions toujours impeccablement sapés (je serais pote avec Martin Margiela et Jun Watanabe). Si bien que nous intimiderions à peu près tout le monde autour de nous. Surtout les bouseux mal dégrossis de l’ADQ (s’il en reste alors…), mais aussi le PM lui-même qui ne pourrait jamais se sentir autrement que fautif en ma présence.

    • @astyanax

      Je sais pas. Je me pose la question… et en attendant j’ai arrêté de voter.

    • Boulga, si après avoir trouvé réponse à ta question tu te décidais à passer à l’action, fais-moi signe! (Voir mon commentaire de 13h.27)…

    • Astyanax, si tu deviens Ministre du Bon Gout, je m incris aussitot au Registre des lobbyistes. J ai deja quelques enveloppes brunes pour toi et je compte paqueter quelques soupers de spagatte pour ton election.

    • @ Astyanax :

      Ah! J’étais persuadé que le poste de ministre vous intéresserait, mais je ne pouvais guère suggérer votre candidature d’emblée : songer au concept et, du même coup, suggérer un ministre, ça me semble conflictuel. Et puis Andrée Putman, Martin Margiela, Jun Watanabe… Wow! Ce serait George Orwell rencontre Bret Easton Ellis! Vous deviendrez assez rapidement la terreur des culs-terreux, pas de doute. Pour ce qui est de nommer des sous-ministres, adjoints, conseillers, j’ai cru comprendre que vous devrez vous en remettre à une certaine Mme Landry.

    • Certains commentaires nous démontrent clairement que beaucoup de jeunes qui considèrent les textes de Miron comme quétaine et la musique de 12 hommes rapaillés comme ennuyante sont en fait INCAPABLES de comprendre ces textes tellement habitué qu’ils sont a écouter du Lady Gaga et autres superficialités dans une langue qui pour la plupart ne comprennent même pas .

      Le texte des chansons au Québec n’a plus d’importance , nos Leclerc , Ferland , Vigneaut , Dubois et autres grands auteurs peuvent aller se faire voir ailleurs , ce qui est important maintenant c’est de la zizique amariciane et anglaise dont le propos ne dépassent pas les peupeines d’amour et les niaiseries d’ados attardés .

      On ne peut pas aimer ce que l’on comprend pas ! Miron écrivait dans une langue merveilleuse dont l’accessibilité demande une certaine réflexion , ce qui est un calamité pour nos fefans des Respectables , de Simple Plan et de Pascale Picard !

    • Yvon Éthier Forever

    • @ petitvampire

      Vous charriez un peu, je trouve. Autant je crois que les détracteurs de Miron qui serait “loin des jeunes” ont une courte vue et sont eux-mêmes prisonniers de la culture de l’instant, autant je trouve que votre commentaire fait un peu vieux marabout chialeur “ah les jeunes de nos jours savent pu rien!”

      J’aimerais bien dire que je comprends tous les textes de Miron, mais ce serait légèrement présomptueux.

      À lire votre commentaire, on a l’impression que le Québec est devenu une province américaine contrôlée par une classe de jeunes yo et de pitounes de vidéo R&B, et que tout ce qui sort de cette mouvance est vide et superficiel.

      Comme si le Québec était divisé en deux: les jeunes débiles qui écoutent lady gaga VS les vieux sages qui comprennent la vraie chanson à texte, et qu’ils sont train de mourir sous le poids des premiers.

      Ce que je disais d’enweilledon pourrait aussi s’appliquer ici: à 16 ans, je m’en foutais de Miron et ensuite, j’ai évolué. Les jeunes qui trouvent Lady Gaga formidable ne sont pas différents de ceux qui trippaient sur les groupes kétaines des années 1960. Et je ne suis pas sûr que tous les baby boomers qui écoutaient les beatles en rêvant de faire l’indépendance du Québec comprenaient mieux l’anglais qu’ils fredonnaient que les jeunes de maintenant.

      Faudrais pas oublier que les grands paroliers que l’histoire a sacralisés nageaient dans la mer de médiocrité qui les entourait. La seule différence avec maintenant, c’est le degré de médiatisation de la musique commerciale versus la chanson à texte.

      C’est facile de fesser sur les jeunes ignorants, mais qui était responsable de leur léguer ce savoir? Les programmes scolaires allégés, les radios commerciales, les émissions musicales débiles à la télé, ce ne sont pas les jeunes qui les produisent!

    • @kurtz

      Bravo, belle analyse. Vous avez vu juste. Voyons maintenant si ce DC de 12 hommes rapaillés va avoir un bel avenir. Je lui souhaite. C’est juste que je ne crois pas que c’est NRJ, CKOI et companie mais vont faire leur part énormément. Un spécial à Belle et Bum. OU à TVrat peut-être.

      Chaque album québécois francophone qui se vend est important. Notre industrie est petite et fragile. Et sans subventions, anémiques. Encourangeons là.

      Mais comme j’ai dit au début, le succès auprès des ados, des jeunes. Pas si certain.

      On verra. Espérons que la poésie touche encore les jeunes. Mais nous sommes, et nos jeunes, si lessivés mentalement et musicalement par la musique tonitruante et tapageuse anglo-américaine. On en perd nos repères.

    • Et que je dit qu’on reste une province de mononcle et de matante, je généralise trop bien sûr. C’est certain que le succès d’Alain Morissod et Sweet People au Québec depuis longtemps déjè me laisse perplexe. Je doit rien comprendre. Je dois être bouché des deux bouts. Je trouve chanceux Michel Louvain qui fait carrière depuis maintenant 50 ans avec presque toujours la même chanson.

      Est-ce que ceux qui vont au Centre Bell voir les spectacles de rock anglophones et les autres artistes anglo-américains sont quétaines. Si c’est AC/DC, c’est rare qu’on va dire que c’est kétaine. Si c’est Barry Manilow, c’est vrai qu’on a des préjugés. Je doit être un jeune mononcle chîaleux.

    • Au fait, c’est quétaine de la demander: on dit kétaine ou quétaine?

    • ‘kétaine’ est un québécisme de bon aloi, relativement récent… Qui défriche un champ lexical qq part entre ‘kitsch’ et ‘ringard’. L’étymologie est un peu nébuleuse; d’aucuns avancent que ça viendrait des disques k-tel…

      En tout état de cause, on l’écrit comme on veut. Moi j’écris kétaine, même si ‘quétaine’ est probablement plus ‘correct’ formellement.

      @petitvampire

      Ben oui, c’est ça… Comme si du Dubois c’était dur a comprendre !

    • Mikhaïl Afanassievitch Boulgakov (en russe : ?????? ??????????? ????????), né à Kiev le 3 mai du calendrier julien/15 mai 1891, mort à Moscou le 10 mars 1940, est un écrivain et médecin russe.

      Mikhaïl Boulgakov a d’abord été médecin dans la période troublée de la Révolution d’octobre, puis à partir de 1920 il s’est consacré au journalisme et à la littérature en rencontrant des difficultés avec la censure soviétique.

      Mort à 49 ans et ayant écrit pour le théâtre et l’opéra, il est surtout connu pour ses œuvres de fiction (romans et nouvelles) comme La Garde blanche (????? ???????), 1925, La Vie de monsieur Molière ou Le Roman de monsieur de Molière (??????), 1933 (publié en URSS, de manière expurgée, en 1962 et de manière intégrale en 1989) ; Cœur de chien (??????? ??????) – achevé en 1925 mais publié en URSS en 1987.

      Son œuvre la plus connue est Le Maître et Marguerite (?????? ? ?????????) (plusieurs fois réécrit et retravaillé entre 1928 et 1940, publié en URSS, de manière intégrale, en 1973), dans laquelle il mêle habilement le fantastique et le réel, de telle sorte que le fantastique passe pour réel, et le réel pour fantastique, ainsi que les époques et les lieux, Jérusalem au Ier siècle, sous Ponce Pilate, et Moscou, dans les années 1930, sous la dictature soviétique.

    • En fait j’avais pris ce pseudo à l’époque des blogues de hockey pour que les gars se demandent sur quel trio peut bien jouer boulgakov… la joke à fait long feu et le nick est resté.

    • Excellent. Un peu comme le groupe québécois des Dale Hawerchuck

    • Ceux qui aiment en ce moment Simple Plan ou Lady Gaga vous diront la semaine prochaine que c’est quétaine car un autre Truc de consommation leurs aura été proposé.C’est vite,vite,vite faut que ça change ,on a pas le temps d’apprécier rien faut vite consommer.Pas surprenant que le taux de suicide est en augmentation chez les jeunes .Changer,changer,changer toujours changer ,pas le temps d’aimer nous avons toujours hâte de passer à autre chose.
      C’EST QUOI VIVRE AU JUSTE???
      QUAND C’EST BON POURQUOI CE NE L’EST PLUS LE LENDEMAIN???
      C’est ce que l’on appelle le désoeuvrement.
      Il n’y a tellement plus rien d’autre à faire que de CHIÂLER POUR CHIÂLER.

    • Dans mon commentaire j’ai bien dit ” beaucoup ” de jeunes et non ” TOUS ” les jeunes . Faut lire comme il faut avant de traiter un blogueur de ” mononcle chialeux ” quand même .

      Et je ne suis pas le seul a penser que les textes dans la chanson d’aujourd’hui semble secondaire au Québec . Pensez seulement aux textes simplistes et binnnnn ordinaire de nos Kaïns , Trois Accords , Dumas et nos veudettes préfabriqués sortant de Star Académie ! Rien de dérangeant , sortant de l’ordinaire , rien d’un niveau de réflexion supérieur aux pe-peines d’amour ou aux niasieries supposéement humoristique . Rien de la folie d’un Charlebois , d’un Plume , de la poésie d’un Vigneault ou d’un Ferland et de la chanson engagée d’un Leclerc ou d’un Desjardins . Rien qui approche de près ou de loin un Brel , un Ferré ou un Brassens .

      Et que dire de nos petits colonisés pour qui tout ce qui se fait en français est inférieur . Personnellement j’aime tout ce qui est bon musicalement parlant . De Chopin , de Bach , de Bill Evans en pasant pas Miles Davis , de Hendrix en passant pas Beck , de Johnny Cash en passant pas Harry Manx . De Ferré en passant par Vigneault , de Brel en passant par Leclerc . De Loreena McKennitt en passant par Vangelis et des Beatles en passant pas Pink Floyd et Métallica !

      La musique instrumentale est une chose et la chanson en est une autre . Parfois un texte faible ou simpliste peu quand même donner une bonne chanson mélodique et commerciale mais quandles textes faibles d’artistes pas trop talentueux devient la norme alors là on commence a niveler vers le bas pas a peu près !

    • bien dit mon gilles

      je reste encore accroché aux bonne vieilles comédies musicales, évidemment pour la musique et les choréographies qu’ont y voit. Singin in the Rain, West Side Story, Band Wagon, Grease, An American in Paris. Cyd Charisse, Gene Kelly, Fred Astaire.

      Quand j’en parle, je me fais assez souvent rabroué. On n’aime pas le genre. On n’aime pas entendre chanter dans des films. C’est kétaine même. Il y a les Hairspray en ce moment. Pas mal, le genre revient. Mais souvent il représente l’époque justement des années 50, 60 quand ces films se faisaient. Pourtant ces oeuvres représentaient la joie de vivre, un bonheur (même si ce n’ai que cinéma, donc imaginaire).

      Pourtant à l’époque, la machine à argent fonctionnait. Les ventes, les recettes: cela importait. Mais le choix semblait limité comme le peu de postes de télévision. Aujourd’hui, il y a tellement de genre de musique pour un public tellement différents, comme le choix de postes de télévision. Alors tout est jetable et tout est différent et tout se renouvele à une vitesse folle. Et ils y en a beaucoup de chanteurs et de moyens techniques. Si tout les jeunes de star académies avait leur carrière à eux, l’inondation sur notre marché du disque deviendrai un tsunami de DC à écouter. Les gens voient tant de produits divers, de produits presque pour chaque groupes d’individus. Et même selon l’âge. Nous sommes tellement fragmentés dans nos choix. Et tellement sollicités aussi.

      Alors une question, comment intéresser les jeunes à prendre le temps de savourer. Difficile, parce que les jeunes bougent et veulent de l’action. Ils savent que dans quelques années ils feront la vie plus pépère, comme leur parents. Quand ils seront parents aussi.

      Je ne suis pas d’accord qu’il ne reste qu’à chiâler. Mais je suis d’accord, on aime tout simplement c?îaler, moi le premier.

      C’est comme la religion, on en parle ou pas à nos enfants. Moi, je parle de la musique francophone à mes filles mais elles sont pas mal MM et MTV. Mais au moins elles entendent ma musique et la respecte. Mais elles aiment bien écoutez des comédies musicales avec moi. Elles sont sensibles sur la beauté que ces productions procurent.

      Peut-être qu’il serait bien que chaques grandes et petites villes québécoises organiseraient au moins pendant une journée, un week-end leur mini festival de la musique francophone pour leur artistes locaux, et même pourraient invités des artistes renommés. Il y a bien une journée à vélo, une journée de la famille, une journée des citoyens. Alors pourquoi pas une journée de la musique francophone municipales et régionales. En trouvant une formule avec ou sans ressemblance avec les Francos. Juste à la bonne franquette, mais avec Le conseil des loisirs. Voilà une idée qui en vaut bien une autre. Et même l’industrie québécoise pourrait y être présente avec des kiosques et des promotions. Dans toute façon tout est commerciale, alors autant promouvoir notre culture en la rendant plus accessible. Faut pas toujours voir des énormes festivals. Pensons local aussi.

    • @petitvampire

      Faut lire comme il faut avant de traiter un blogueur de ”mononcle chialeux ” quand même.

      Si tu réfères à moi c’est manqué, car JE ME traitais de ”mononcle chialeux” et personne d’autres.

    • Boulga, moi qui pensait que c’était à cause de la Censure de l’Appareil soviétique québécois et de son Socialisme d’État…

    • Tant que le discours de chiqueux de guénille sera de dire que TOUTE la musique québécoise est bonne et TOUTE la musique américaine est mauvaise – ou alors le contraire – on n’avancera pas d’un pouce. Il y a de la bonne et mauvaise musique partout et il faut simplement être capable de l’entendre.

    • @ petitvampire

      Côté folie et engagement, Loco Locass ne donnent pas leur place à Charlebois et Desjardins.

      Daniel Bélanger est selon moi aussi poète que Ferland (et moins Kétaine avec un K)

      Fred Fortin est un vrai artisan créateur qui n’a selon moi aucun équivalent dans le même genre dans le passé québécois. (Peut-être que le plus proche serait Charlebois)

      À ça s’ajoute des groupes comme Muzion, engagés, avec des textes très travaillés, qui parlent d’une réalité immigrante proche des jeunes.

      C’était quoi la chanson à texte avant Brel, Brassens, Leclerc au Québec? Ils ont carrément créé le genre ou presque. Vous ne pouvez demander aux artistes de faire un aussi gros pas en avant qu’eux, ce n’est plus le même contexte.

      Juste le fait que des jeunes interprètent reprennent les textes de Miron devrait mettre la puce à l’oreille à ceux qui croient que les jeunes ne se préoccupent plus des textes.

      P.S. Par ailleurs, j’en suis à ma 3e écoute du vol II et je suis de plus en plus déçu du manque de travail sur l’agencement des textes, sur l’intonation et l’espèce de juxtaposition voix, texte, musique qui caractérise le CD me semble innapropriée.
      Oui, le texte est plus pur, plus mis en exergue, mais au prix de la musicalité et souvent c’est carrément raté.

      Corcoran, Lavoie, Faubert et Séguin sauvent le disque de l’échec selon moi.

    • @Petit vampire
      ”Personnellement j’aime tout ce qui est bon musicalement parlant”

      Wow, vous êtes chanceux!

    • @francis222

      Chanceux ? Non ! Ouvert et intéressé ? Oui !

    • francis222

      mon champion

    • @petitvampire

      Ok, mais vous êtes quand même chanceux d’être si ouvert et intéressé!

    • Pour de belles découvertes LIBRES,GRATUITES,LÉGALES,DANS TOUTES LES LANGUES ET CULTURES,allez faire un tour sur le site internet de JAMENDO.com et comme ils disent OUVREZ GRANDES VOS OREILLES.

    • Pas si pire Arcade Fire finalement… Louis-Jean Cormier a déjà dit que sa phobie était de tomber dans le kétaine et ou quétaine avec Karkwa. C’est limite ici.

      Y a du bon sur ce disque, mais y a aussi du très moche. Flynn et Rivard sont particulièrement mauvais.

      J’ai comme l’impression de revenir en 1994, quand on affichait sur des pancartes: oui, et ça devient possible. Dans ce temps là, on était prêt à trouver richard séguin pas pire même si dans le fond…. Pas en 2010.

    • @francis 222

      Pas vraiment , juste un peu plus d’amour pour la musique et la volonté de découvrir des genres différend ! Ce qui est très difficile pour celui qui ne carbure que dans dans un style ou deux et que le reste ne représente que de la musique de mononcle !

    • Si vous permettez, j’adore les textes de Miron et j’aime beaucoup la majoprité des artistes qui sont sur 12 hommes rapaillés volume 1. Ceci dit, je n’aime pas ce disque. Beaucoup trop de chansons ont la même suite d’accords, la même progression et la même montée. Honnêtement, c’est un disque que j’ai trouvé ennuyant à mourir, car trop monocorde, prévisible et propet. À partir de cette déception, ais-je l’intérêt à me lancer dans le volume 2 ? Je préfère les recueils de Miron et les disques individuels de chacun des artistes rapaillés.

    • @jboulais

      je ne sais pas si la France a déjà cet évènement. Je ne parle même pas d’un festival de plusieurs jours. Juste une autre façon simple de présenter notre musique.

    • Boogie :

      En définitive, c’est un cadeau pas vargeux que vous avez fait à votre blonde. Vous pourrez vous reprendre très bientôt en lui offrant la bande son de la comédie musicale « Les filles de Caleb ».

    • Hardy_mousaillon:
      Que voulez-vous, on ne peut pas scorer à chaque coup. Ma petite de 15 mois a quand même semblé apprécier.

      Comme disait Foglia en f. de semaine, l’argent bien dépensé fait toujours le bonheur et c’est pourquoi je vais me garocher sur les filles de Caleb dès sa sortie. Je demeure quand même déçu que Dan Bigras et Luke Mervil ne fassent pas partie de la distribution.

    • h.s. Je ne sais pas comment Ratatat sonne live (ce soir, Métropolis) mais en disque, c’est de la “bip” de brique. Une production qui buche de même, ça te réveille les neuronnes pas à peu près un p’tit mardi pluvieux.

    • @boogie
      Qu’est ce que veut dire ‘’sonne live” et ”de la bip de brique” ainsi qu’une ”production qui buche de même”.Parlez vous français?

    • Moi je comprends très bien, en passant. J’aimerais aussi beaucoup aller voir Ratatat. Vous devriez y aller Gilles, vous qui êtes si ouvert, question de saisir la signification de quelques néologismes.

    • Boogie :

      Oui, c’est malheureux. Dan est en train de réaliser un documentaire sur un champion en lancer du nain, un sport extrême méconnu dans nos contrées, tandis que Luck prépare le premier souper-discussion de la rentrée de 3950, dont le thème sera « Ingénieur forestier : une profession en déclin? » et qui regroupera des convives triés sur le volet : Patricia Paquin, le Dr Réjean Thomas, Marc Cassivi, Francis Reddy et Marie-Sissi Labrèche. Et si votre blonde n’aime pas « Les filles de Caleb », il reste toujours le nouveau Iron Maiden, « The Last Frontier ». ;-)

    • Ou la la…
      En ce petit mardi – retour au quotidien suite à un long week-end de clôture de l’été -, je vois que ces 12 Hommes Rapaillés et leur 2ième volume ont fait jaser en fin de semaine.
      Pourtant, moi, je suis de ceux qui a réécouté cet album en fds, livret à la main, question de bien profiter de la poésie de G.Miron. Et la constat… musicalement, c’est vrai que ce n’est pas parfait, et pas trop innovateur. Mais n’oublions pas qu’au départ, ce sont des poèmes mis en musique. Il aurait ainsi peut-être été injuste que la musique “vole le show”… parce que les plus belles pièces, à mon avis, dans un exercice comme celui-ci, ce sont celles dont la musique est au service des mots. Et non le contraire. La pièce de Martin Léon est une belle réussite – à mon avis, encore une fois -.
      N’oublions pas le titre : “12 Hommes rapaillés chantent Miron”. Et non “12 Hommes rapaillés utilisent les mots de Miron pour s’en faire des chansons”. Et si le premier volume a permis de rejoindre 36,000 acheteurs, mission accomplie. Puisque je ne pense pas qu’un recueil de poésie aurait pu en rejoindre autant.
      Et bravo aux artistes et artisans derrière cet album. Moi, je le trouve joli et il me fait du bien.

    • “Louis-Jean Cormier a déjà dit que sa phobie était de tomber dans le kétaine et ou quétaine avec Karkwa. C’est limite ici.”

      Cela devrait être le moteur de chaque artiste québécois, la peur d’être kétaine. Quand on regarde les noms rassemblés (Rivard, Flynn, Corcoran, Séguin) ce sont des artistes qui ont eu leur heure de gloire dans les années 70, puis se sont enfoncés dans le kétaine ou le médiocre, sur le pilote automatique depuis. On les accole à du sang neuf, Karkwa surtout, mais rien n’y fait. Pour rendre hommage à Miron, qui a préféré se taire plutôt que de sortir des poèmes moyens, il eut fallu rassembler les seuls qui n’ont pas démérité (Desjardins, Plume, Leloup, Cohen, qui d’autres?) et des jeunes (Rufus, Karkwa, etc.). Et pourquoi seulement des hommes? C’est débile. L’homme rapaillé, c’est l’humain.

    • @petitvampire

      Mononc Serge est dix fois plus fou que Plume et 100 fois plus que ce foutu Charlebois! Paf!

    • Charkie, je ne vois pas en quoi Mononc Serge est fou. C’est de l’épate-bourgeois politiquement incorrect mais rien de très dérangeant. De la grosse déconnade sympathique mais pour le reste…

    • Il ne faut pas confondre la folie avec l’énervement, la scatophilie et le niveau de décibels.

    • La peur d’être quétaine comme moteur ??? Désolé… Un artiste qui penserait ainsi resterait dans son salon ou son sous-sol toute sa vie…

    • J’ai écouté le Volume 2 et j’ai bien aimé. Il y a parfois des déséquilibres prosodiques, notamment dans la pièce que chante Yves Lambert, mais rien qui vienne gâcher quoi que ce soit. J’avais assisté à la reprise du concert l’hiver dernier, à Montréal en lumière. Nous avions eu droit à quelques-unes des chansons de ce Volume 2. C’était magnifique, avec les extraits d’entrevues de Miron entre les chansons et la confrérie qui transparaissait sur scène. Pour le reste, j’adhère à ce qu’a écrit Markymarc. Et moi aussi je le trouve beau, cet album, moi aussi il me fait du bien.

      Ghost : Gilles Bélanger disant en entrevue avec Homier-Roy, hier matin, que la décision de ne confier les textes qu’à des interprètes masculins tire son origine d’un commentaire de Marie-Andrée Beaudet, la compagne de Miron. Quant au choix des interprètes, c’est la prérogative de Gilles Bélanger, le promoteur de l’idée. Il recrute des gens qu’il connaît – Louis-Jean Cormier, par exemple, parce qu’il a accompagné Chloé Sainte-Marie –, des amis, des gens avec lesquels il a déjà travaillé, avec lesquels il s’entend bien ou encore des gens qu’il connaît moins mais qui sont aptes à bien travailler avec lui. Et surtout des gens de sa génération. Je ne m’attendais pas à ce qu’il réquisitionne Major Bidet, Navet confit, Jeune Chilly Chill ou Patrik et les Brutes.

    • Wow, qqun parle de Jeune Chilly Chill…

      De Gaston Miron à Jeune Chilly Chill en seulement 154 commentaires.

      Pas pire!

    • “La peur d’être quétaine comme moteur ??? Désolé… Un artiste qui penserait ainsi resterait dans son salon ou son sous-sol toute sa vie…”

      Pour la plupart, ce serait pas plus mal…

    • J’ai acheté le premier Kate Perry en vinyle hier. Une affaire rose bonbon a 11 piasses en gatefold (plus un disque de remix !).

      Crisse, c’est bon !

      J’ai trippé ben raide. Quelle pop sans prétention bien torchée. Elle a du vrai talent, cette fille, en plus d’être canonnissime.

      Sorte de mix de Yeah! Yeah! Yeah! avec touch eithies, vocal vaguement Joan Jett… Guitares efficaces. Et ça sonne, c’est Anglais ! A découvrir sans préjugés, sans blague.

    • @boulga

      As-tu mangé des Joe Louis avec un Pepsi? Tu commences à vivre dans le rose et la fantaisie, c’est dangereux.

      Moi j’écoute le petit jeune Belge qui chante “Alors on danse”. Dans une des chansons, j’avais l’impression d’entendre Brel. Le même timbre de voix. Mais je préfère “Bienvenue chez moi”.

    • «J’ai acheté le premier Kate Perry (…) Crisse, c’est bon!»

      C’est fou le pouvoir de la libido…

    • Rigolez.

      Je vous assure que c’est du bon stock.

    • @boulga

      Tu es génial, car tu as toujours réponse à tout(je pense guitare ici). Dans ce cas, sans même le savoir, tu as répondu à la question que je me posais hier soir. Je cherchais le titre d’une vielle chanson rockabilly avec des solos assez incroyables (surtout pour les années cinquantes).

      Aujourd’hui, je vais voir qui est Kate Perry (excusez mon ignorance) et la première pièces que je vois porte le titre de la chanson rockabilly dont j’avais oublié le titre. Il s’agit de “Hot and cold”. Faut que je retrouve cette vielle cassette que mon bassiste m’avait faite…

    • Boulga, be there done that…

    • @unholy_ghost

      Y en a ici qui font la police de la langue fr. alors je me permet de faire le Bad Cop… C’est “been there”.

      Amicalement ;-)

    • @ Alain Brunet : comme l’interprétation de Skakespeare par Johnny par exemple ? http://www.youtube.com/watch?v=GQw55qDWB5E ;)

    • Hamlet by Johnny toujours : le vieux roi est mort
      http://www.youtube.com/watch?v=tlbJzCCaaBw&feature=related

    • @jboulais

      Vous connaissez peut-être l’un ou l’autre avatar de ce blogue dans la “vraie vie”. Enfin c’est ce qui semble être le cas d’après ce que vous écrivez parfois. Vous savez, cela ne nous regarde pas.
      En ce sens, vous ne pouvez vous permettre ces allusions directes sur ce que vous semblez connaître des “vraies” activités professionnelles ou artistiques d’un avatar pour dénigrer ses opinions sur un sujet de ce blogue. C’est à mon sens déplacé et d’autant plus hors-sujet.
      Cela étant, chacun a le droit d’émettre ses opinions, et je vous invite à le faire de nouveau, mais vous ne pouvez évoquer ce que vous connaissez de quelqu’un dans la “vraie vie” pour servir votre propos. J’ai donc biffé vos dernières allusions au sujet de Boulgakov, car elles me semblent basculer dans l’attaque personnelle. Bien entendu, vous pouvez répliquer comme bon vous semble en évoquant ce que vous connaissez d’un avatar, c’est-à-dire ce qu’il a daigné dévoiler sur ce blogue. Sans verser dans l’attaque personnelle, il va sans dire.
      Dernier détail sur votre argumentaire : avoir une opinion éclairée sur une forme d’art n’implique pas nécessairement la maîtrise des techniques qui en permettent l’expression. À mon sens, elle implique sa compréhension et notre propre sensibilité. On aura sûrement l’occasion d’en rediscuter…

      Merci de votre compréhension.

    • Désolé, Setzer, j’ai écrit un peu vite, “rushé” par ma copine…

    • Salut MC! J’ai cru que Johnny était mort…

    • “Rigolez”
      Ce n’était pas nécessaire de le préciser! ;-)

    • Je crois que pour Boulga, Katy Perry a deux gros atouts: production et démarche. La production est ferme, le son est énorme, bien rond, chaud; les arrangements discrets soutiennent bien la voix de poitrine malgré leur relative nudité. La démarche est franche, directe, pas de chichi intello, ni de vulgarité trop appuyée à la Lady Gaga, pas du tout corsetée dans le son danse.

      (On nous a dit de rigoler ;-)

    • @ghost

      Bel exercice de style… Pour ma part, je défricherais plus que du champ lexical en ce qui la concerne !

      ETK, j’ai eu bien plus de fonne à écouter Perry que Suburbs, sans même parler des hommes rapaillés…

    • Rien de plus sain que d’aimer la pop bubblegum.

    • Parlant de grosse production léchée et de chanteuse émoustillante, j’ai finalement écouté le dernier Sade ce matin, pogné dans le trafic. Une coupe de champagne aurait été bienvenue pour accompagner cette soul bublegum de luxe à saveur de caviar. De la musique pour tester des sytèmes de son à 50 000$. Un peu vide.

      No Doubt est le plus bubble gum que je peux apprécier je crois.

    • Perry, je la trouve vulgaire. (C’est un point de vue féminin). J’aime mieux la chanson de Katerine: “Laissez-moi manger ma banane”. Ça me décroche un sourire dans ma vie de chien.

    • Le clip:

      http://www.youtube.com/watch?v=XuOSwppg8rc

    • Je m’ennuie de Katthleen

      Et puis notre Gaston Miron électro-pop:

      http://www.youtube.com/watch?v=9jBuWtmBPIc

    • Celle qui s’approchait de ce que fait Kate Perry, Madonna, Lady Gaga et Kylie Minogue au cours des années au Québec en terme de musique pop, glamour, excentrique et pop star:

      MITSOU (j’en vois pas beaucoup beaucoup d’autres aussi attrayante et divertissante)

      On a les Elvis qu’on peut se payer. Les USA ont eu Elvis Presley, nous c’était Johnny Farago (une copie de…). Pas les mêmes moyens financiers et pas le même genre de star système. Pas la même population, pas la même mentalité. Les artisteste anglophones ou ceux qui veullent chanter en anglais vont aux USA et font la piasse et montent dans un star système bien rôdé. Nous on va en France et on fait l’Euro. Mais entre une carrière chez les chialeux de França et leur critiques de spectacles vraiment chiantes et celles plus internationale et plus apprécié du public du système anglo-australo-amaricain: Le choix est pas difficile à faire.

      No money, no candy.

    • Tu es nouveau par ici enwilledon, t’as pas idée de la boîte de Pandore que tu viens d’ouvrir !

      Ghost est vraiment convaincu que Mitsou a fait de bons albums, alors qu’il s’agit au mieux d’efforts risibles (carrément risibles dans certains cas, frisant le grotesque) avec 2 ou 3 bons singles. La différence avec Perry c’est qu’il y a du budget pour 50 mintues, pas juste 3.

    • Je sais boulga, je fou la merde depuis mon premier commentaire il y a quelques jours. Je me le suis fait dire d’aplomb. Mais je suis aussi agent provocateur et cela me fait bien rire. Il y a quelques balai bien coincés là où tu peux t’imaginer et j’ai amené mon kit pour aider certains constipés ici à s’en sortir. (en nombre très limités cependant).

    • @ enweillon

      Kathleen, viens dans mon quartier. Je la vois souvent.

    • J’aime bien cette belle fille, et sa voix aussi. Belle et sympathique. Imagines avoir chanté en anglais la carrière que nos chanteuses auraient au lieu de faire les festivals et les marché aux puces du Québec.

    • Mitsou, connais pas.

      Il faut vraiment que j’aille dans le quartier de Scotch. Demain peut-être.

    • @unholy

      À pied, stp. On a déjà trop de bruit de voitures. Merci.

    • @scotch

      T’inquiètes, si Ghost arrive en char c’est que je lui aurai donné un lift…

    • Je ne me déplace qu’avec mon chauffeur, très chère…

    • Kathleen, la dernière fois que je l’ai vue, mesurait 4pieds 4pouces et se marchait sur les cheveux. En auto, vous risquez de la manquer. Et peut-être à pieds aussi…

    • Je me souviens vaguement que Richard Desjardins était parti sur un trip Kathleen il y a de cela quelques années. Il disait en gros que cette fille était brillante, incomprise et extrêmement talentueuse. Et qu’il travaillait sur un projet avec elle, qu’elle allait chanter ses tounes ou quelque chose du genre.

      On attend toujours …

    • Aux dernières nouvelles, Kathleen avait participé à la reformation du Ville Émard Blues Band avec Michel Couillard (scusez, Hugo St-Cyr, je veux dire).

    • Je persiste et je signe à mon corps défendant, je dévoile avec sincérité et fragilité ma passion de toute une vie, mon jardin secret:

      YVON ÉTHIER FOREVER

    • @scotch

      Un soir de scotch m’enchan.. teeeeeeeeeeee.

      (J’avais le goût de la fredonner; mais avec la voix ralleuse de Dan Bigras)

    • Boogie, Desjardins a bel et bien écrit une ou des chansons pour Kathleen. Mais je ne sais si c’est endisqué ou en voie de l’être. Intriguant. Elle a aussi fait une tournée avec Zachary Richard.

    • C’était quoi déjà son hit à c’te fille?

    • Ça va bien in.. in.. in..in..innnnnnnn

    • Yvon Éthier ?

      Pour ma part, j’ai acheté dernièrement ” Sois fidèle et sincère” de Marcel Martel, le père de Renée. Il y avait une vérité dans ce contry-western là, n’en déplaise à ceux qui aiment pas.

      C’était un bon chanteur, dans ce genre aussi Marcel Martel.

    • ”country-western” , je l’ai acheté en pensant à des gens de ma famille décédés qui eux étaient amateurs du genre…

    • Je te reviens là-dessus Alain, mais en privé….

    • @jboulais

      OK, sur mon mail de La Presse.

      @ tous

      Si l’un ou l’autre problème relationnel surgit sur ce blogue et que vous voulez le solutionner sans que les lecteurs du blogue en soient informés, SVP communiquez avec moi par courriel.

      alain.brunet@lapresse.ca

    • Bordel, pouvez-vous aussi m’aider avec mes problèmes dans la vraie vie?

    • @lecteur_curieux

      Yvon Éthier = Patrick Norman (pas de d à Norman)

      @alainbrunet

      pas moyen de ”cruiser” sur ton blogue. ok j’essaie Occupation Double (juste pour le ski)

    • Moi je préconise plutôt le duel à l’heure bleue, au Carré St-Louis. Amenez vos témoins, je fournis les armes.

    • Je blague…

    • @ Ghost

      Vos mots me rappellent Barry Lyndon et The Duellists. On pourrait plutôt organiser un visionnement consécutif des deux films au Carré Saint-Louis, puis ceux qui le désirent iraient manger des hot dogs chez Lafleur après.

    • Je suggère plutôt la renaissance d’orage électrique avec Paul Sarazin. Que le plus rapide gagne, domage pour les indies…

    • Bordel, pouvez-vous aussi m’aider avec mes problèmes dans la vraie vie?
      .
      Je crois qu’il y aura bientôt une manifestation pour la formation d’une organisation sans but lucratif appelée les Blogueurs Anonymes : Les BA. Ses participants sont assis autour d’une table avec des sacs bruns sur la tête et parlent au je pour décrire leurs problèmes dans la vie. Je pense qu’il y a aussi une prière. Personne ne juge personne…

    • BARRY LYNDON et THE DUELLISTS, bien sûr.

      Mais l’heure bleue c’est Rohmer et le Carré Saint-Louis c’est… euh… Jacques W. Benoît?

    • Bon est-ce que mes messages vont être rendus en caractères gras ou quoi ?

      Oui j’étais au courant qu’Yvon Éthier était le ”vrai nom” de Patrick Norman. Et par là, j’ai fait un lien avec du country-western plus ancien…

    • Tout est beau, c’est juste que j’avais copié le nom d’un autre blogueur et je croyais que la police de caractères allait être retenue par la suite…

      -enweilledon

      Ok…

      On peut continuer alors…

      astyanax

      unholy_ghost

    • Bon je quitte ce blogue définitivement

      Bon débarras pour vous tous.

      Santé et bohneur.

      Alain tu es le plus sympatique des journalistes-blogueurs sur Cyberpresse. Longue vie.

    • Je me souviens d’avoir lu un truc vraiment pas mal dans la Presse. Un duel à la dynamite. Les deux premiers bâtons, les types lancent tout de suite et s’éloignent. Les charges explosent mais ils sont déjà loin. Troisième bâton, ils attendent, attendent, puis lancent leur bâton. Boum!!! Les témoins n’ont retrouvé que des morceaux.

    • @enweilleldon

      Vous êtes tout un numéro !

      Pourquoi nous quitter après cette semaine intense de divertissement ?

    • @alainbrunet

      Salut Alain

      si les autres blogueurs me redemandent je reviendrais. J’aimerai bien échanger avec tes autres blogueurs mais leur réponses est souvent très courte et on ne se répond pas vraiment avec passion. J’ai aussi dit bien des niaiseries mais c’était surtout pour divertir et agir comme agent provocateur pour faire ”pogner” les nerfs ici avec qui prennaient trop au sérieux le sujet. Je crois que je met aussi de la viande sur l’os dans bien de mes interventions mais je meurt de faim car les autres blogueurs ne sont pas vraiment affamés ici. C’est souvent des réponses ou des interventions de 2 ou 3 lignes, qui manque de contenu.

      Par contre dans d’autres sujets de tes blogues précédents, il y a tellement qui connaissent tout en détails, presque la couleur des bobettes des chanteurs de tel et tel groupes ou musiciens, comme dans ton blogue sur Arcade Fire, que je ne pourrai jamais même les suivre ou intervenir. Cela dépend évidemment du sujet.

      Bon, peut-être à bientôt.

    • Le chanteur d’Arcade Fire ne porte pas de bobettes mais des caleçons longs en laine.

      Se pourrait-il que ton contenu et tes provocations ne provoquent personne? Une hypothèse, de même.

    • Grise, la laine.

    • @unholy_ghost

      Se pourrait-il, toi qui pense que ce blogue t’appartient et que tu dois y faire la pluie et le beau temps, et la loi, que ton contenu et tes commentaires de fendant, de parvenu, de prétentieux et de frais chiés intéresse quelqu’un?

      Une constatation, de même. Le smatte.

    • @ enweilledon

      «Bon je quitte ce blogue définitivement»

      C’est la phrase la plus intelligente, et de loin, que vous ayez écrite sur ce blogue, pourquoi ne pas vous y en tenir? Vous n’êtes pas à votre place ici, je suis sûr que vous le savez depuis le début. Allez, un petit effort, crissez-nous patience…

    • “Se pourrait-il, toi qui pense que ce blogue t’appartient et que tu dois y faire la pluie et le beau temps, et la loi, que ton contenu et tes commentaires de fendant, de parvenu, de prétentieux et de frais chiés intéresse quelqu’un? ”

      Oui.

      PS: Si ce blogue, extrêmement riche et diversifié quant à ses participants, appartenait à quelqu’un, ça se saurait. Bonne continuation.

    • @astyanax

      Merde je reste. Pas à me faire dire de ”crisser patience” quand j’ai eu des discussions intéressantes et intelligentes avec des supers blogueurs avec le coeur à la bonne place, de la gentillesse et du civisme comme fantôme et toi en sont dépourvu. Maudit les gars vont êtes décevants. Vous agissez comme des vrai québécois coup de poignard dans le dos/je ris des autres en pleine face.

      Fantôme est condescendant avec les gens ici. Au lieu d’avoir des échanges intéressantes, il répond platement. Je lui ai dit de la façon comme lui traite les autres. Et ça réponse est aussi une continuation de cet esprit de québécois de ”basse classe”.

      Moi, toi, asty de chez pas quoi, ta haine et ton sacrage montre pas que tu n’es pas plus à ta place ici dans un blogue sur la musique. Agi comme un homme et je serai ton meilleur ami blogueur. Sinon ton effronterie reste du gaspillage éhonté de ton intelligence. Et unholy_ghost, le blogue appartient à Alain Brunet. Cela se sait. Bon blogue, mais fait le donc avec le coeur, pas avec l’orgueil.

    • “@ tous

      Si l’un ou l’autre problème relationnel surgit sur ce blogue et que vous voulez le solutionner sans que les lecteurs du blogue en soient informés, SVP communiquez avec moi par courriel.

      alain.brunet@lapresse.ca”

    • Alain, de mon côté à l’avenir je ne parlerai que de musique. Promis. je ne perdrais plus mon temps avec ceux qui sont condescendants ici. Malgré que…….grrrrrrrrrr.

      Et pour ceux qui ont le coeur à la bonne place et agissent avec bonne foi, voici une chanson célébrant le plaisir des petits plaisirs de la vie, comme dans le bon temps où nous étions enfants et que les préoccupations de la vie d’adultes étaient loins de notre petit coeur heureux, enjoué et sans malice:

      http://www.youtube.com/watch?v=IwJAP_nIQ_I

      Bonne journée à tout les blogueurs.

    • @Enweilledon

      Je vous fait remarquer que je ne vous ai pas insulté (ce qui n’est pas votre cas, avec la subtilité qui vous caractérise). Comme plusieurs blogueurs, j’ai relevé que vos posts sont incompréhensibles ou sans intérêt (ou incompréhensibles et sans intérêt) et que vous arrivez avec vos gros sabots dans une communauté sans vraiment connaître les débats en cours et les usages (la moindre des choses quand on est nouveau, c’est de s’informer un peu, faire profil bas pour un temps afin de s’intégrer). Cela dit, je ne vous ai pas dit de partir, je vous invite même à rester et pour tout dire je m’en fous royalement (je ne vous lis pas alors vous ne me dérangez pas). Si les gens débattent vigoureusement ici, ils le font avec le respect de l’adversaire, ce qui n’empêche pas la mauvaise foi, l’ironie et la dérision (tout ça est un jeu).

    • J’ai, il y a longtemps, communiqué principalement par “provocation”. Ça m’a donné une place et un rôle souvent unique dans un groupe et , paradoxe, ça m’a aussi isolé. Bien sûr ça pouvait prendre plusieurs forme y compris l’argumentation à “outrance”. Mais, c’est toujours parti d’une prémisse que l’autre “a tort” ou “est croche”.

      Pas ici pour faire la leçon, mais je vous lis depuis plusieurs mois et commence à vous connaître. Merci à tous ceux de ce blogue qui m’ouvrent à d’autres horizons musicaux et particulièrement à monsieur Brunet qui depuis vingt ans développe mon jazz et autres musiques de Violent Femmes etc. à Robert Glasper etc..

    • @mc.anger

      Désolé du délai de réponse. Beaucoup de feux à allumer en ce début de saison. Concernant Hamlet et Johnny, pourriez-vous SVP rediriger les hyperliens ? Je tombe sur des pages d’accueil…

    • @ enweilledon

      Il y a quelques jours, j’ai émis sur ce blogue un commentaire sur les Hommes rapaillés auquel vous avez répondu de la façon suivante (je tiens à préciser que c’était la toute première fois que vous vous adressiez à moi):

      «@astyanax

      et bien vas-y donc là-bas, les talibans recrutent pour l’Aghanistan. Nous on va parler musique.»

      Alors quand vous parlez de «gentillesse», de «civisme» ou d’agir «en homme», non seulement vous n’êtes pas cohérent mais vous vous couvrez de ridicule.

      Ne cherchez donc pas à devenir mon «meilleur ami blogueur», ça n’arrivera pas.

    • @infernal comedy

      Ça me rassure qu’enweillldon et de nombreux autres s’immiscent dans des discussions de connaisseurs, question de toujours rester ouverts aux autres points de vue et observateurs moins chevronnés. On n’est pas dans le mainstream, mais pas non plus dans la tour d’ivoire.

    • Ce blogue est de plus en plus divertissant! On dirait du Loft Story, avec tous ces gens qui ne quittent que pour mieux revenir, Alain qui, en bon Maître, recueille les confessions en privé, et les discussions à coeur ouvert sur qui est, ou non, le meilleur ami blogueur de l’autre!

    • Je suis allé voir d’autres hommes rapaillés hier au petit campus. Première partie, Panache; et je ne dirai qu’un seul mot, déception. Mais quel amusement me réservait la deuxième avec Les Shrimps. À consommer uniquement en vie et sur scène, ce groupe est de loin le meilleur dans le genre humoristique (genre qui habituellement m’horripile) que j’aie vu au Québec depuis trop belle lurette. Grotesque assumé, pédanterie amusée, vulgarité choisie, musiciens très solides; seulement deux ou trois reprises de trop qui viennent essouffler le tout puisque les compositions sont ficelées avec juste ce qu’il faut pour éviter qu’on se demande si on aime ou pas et toute la place reste à ce Flagada de chanteur. Une fleur brune excessivement rare dans ce merdier du rock humoristique.

    • @Astyanax

      Je ne veux pas te peiner, mais pour ce qui est d’être le “meilleur ami blogueur” de Enweilledon, je crois que j’ai une longueur d’avance sur toi. Il me considère déjà “comme un de [s]es blogueurs préférés” (4 sept., 16h37).

    • @unholy_ghost et @astyanax

      dans le fond les gars, j’vous adore. Même si ne m’aimez pas la face. C’est ok. J’ai promis d’être gentil à l’avenir. De toute façon je ne vous lis pas alors vous ne me dérangez pas.

    • @unholy

      Ça c’est un de mes fantasmes d’avoir un chauffeur. En plus, j’ai failli en avoir un.

    • Je trouve agréable qu’il y ait finalement un endroit où on peut améliorer sa culture et élargir ses horizons musicaux, mais où on trouve aussi des chicanes à la Loft Story!

      @rafc
      Le problème avec les groupes de rock humoristique, c’est qu’il se prennent trop au sérieux. Ils oublient qu’en humour, quand on essai trop d’être drôle, ça ne fonctionne pas. Merci pour la découverte.

    • @cinematographe

      “Ce blogue est de plus en plus divertissant! On dirait du Loft Story”
      J’avais plutôt en tête les feux de l’amour, une série où les personnages sont “confrontés à divers problèmes de société, ainsi qu’à des disputes, divorces, réconciliations, fiançailles, mariages, tout cela venant animer et bouleverser la vie de chacun en apportant son lot d’intrigues et de péripéties.” (TVA, 2010).

    • J’ai vu Macha Grenon hier et Josée Di Stasio 2 minutes plus tard. J’ai aussi croisé l’Italienne qui fait des recettes avec Josée chez Milano, elle m’a conseillé les pâtes à l’épautre. En effet, délicieux mais un peu cher. La musique et la bouffe, je trouve que c’est super.

    • 12 hommes rapaillés vol.2

      wow qu’elle album extraordinaire. Je suis tellement fier de notre belle culture musicale et poétique québécoise.

      Je l’écoute encore et encore. Je vais m’acheter le premier (si il est encore disponible) au plus vite demain. Je veux comparer. Est-ce les même interprètes ou un autre cur de notre belle famille de musiciens et chanteurs québécois?

      J’ai une collection impressionnante d’album et de matériel de musique québécoise. J’ai toujours hâte d’entendre du nouveau. Dès fois je n’en entend pas parler. Comme le premier 12 hommes rapaillés vol.1 Ce qui manque à Montréal c’est un bar ou une place avec plus de musique québécoise. Pas le deux Pierrots: commence à faire trop comme genre trop souvent les mêmes chansons qui y jouent.

      J’aime bien les stars académies parce que cela amènent de la musique qu’on n’entendaient plus depuis très longtemps. Depuis qu’on n’a plus d’émissions de variétés comme Le Point J, Gregory ou AdLib, on est obligé d’aller voir des spectacles qui coûtent souvent une bonne galète.

      Mon artiste préféré est Daniel Boucher mais il en arrache depuis quelques années. Stefie Shock aussi mais on l’entend plus. Je ne parle pas beaucoup anglais donc moi les Simple Plan et companie, je comprends rien à ce qu’ils chantent.

      Une chance qui reste Michel Louvain, qui n’a jamais passé à l’anglais. Mon dieu, une chance. Je l’ai vu en spectacle et j’ai vu son film Les Dames en bleues. Il me fait craquer. Il l’aime vraiment son public, y pas à dire. Il prend le temps de signer des autographes et d’aller parler au gens. On est chanceux de l’avoir encore parmi nous.

    • Comme c’est un blogue sur la musique et que cela semble qu’on peut pas tout dire ici. Avec tout les commentaires que je lis depuis quelques jours, je sais pas quoi dire mais c’est surprenant.

      Peut-être que je ne devrais pas parler de cela mais j’ai une fascination sur la musique des années 30 allemande. Je sais: les horreurs de la guerre. Mais je tripe ben dur quand j’entend de la musique nazi. Ils l’avaient l’affaire. Pas la musique symphonique réchauffé comme aujourd’hui. Pas la musique pop de bébé lala comme a ces jours-ci.

      C’est beau, c’est discipliné, c’est harmonieux, c’est grandiose. Si cette musique vous interpelle, moi, j’en écoute souvent. Il y en a plus sur youtube. Maudit que c’est beau.

      http://www.youtube.com/watch?v=SuLWRAq-Kuk

      J’ai un méchant beau et énorme drapeau qui fait tout le plafond du salon chez moi. C’est rouge en maudit. De toute beauté. Disons que mes amis ou les visiteurs font le saut. Mais maudit que c’est cool.

      http://www.youtube.com/watch?v=tkajXeVLpk4&feature=related

    • Ça coupe le sifflet ça!
      Je me demande combien de gens se sont rangé au Festival de musique militaire de Québec y a quelques semaines?

    • C’est ce qu’on appelle tester les limites de la liberté d’expression.

      @rafc
      Je dirais qu’en rock humoristique, les plus drôles sont ceux qui s’ignorent. Éric Lapointe et les autres.

      Parlant de musique humoristique et allemande, j’ai vu que Accept allait sortir un nouvel album mardi prochain. La pochette n’est pas à la hauteur de Russian Roullette, malheureusement.

    • @hottawa

      Troublant, vraiment troublant. Comme ancienne étudiante en histoire, je ne peux pas prendre ce commentaire à la légère. On avait vraiment tout vu sur ce blogue mais là, je suis sans mots.

    • @hottawa

      Je ne sais trop ce que ces marches militaires nazies soulèvent chez vous, pas plus que le drapeau qui couvre le plafond de votre salon. “Ils l’avaient l’affaire ” en musique, les nazis ? Wow.
      Comme dit rafc, ça coupe le sifflet. Avant que je vous prévienne de passer à un autre sujet, je vous rappelle que toute évocation nazie et toute autre forme de symbolique fondée sur l’intolérance tous azimuts sont poscrites sur ce blogue. Rien à voir avec la censure. Aucune esthétique fondée sur l’intolérance ne peut y être tolérée. À moins d’en parler avec le recul nécessaire à l’exercice… ce qui n’est pas tout à fait votre cas !
      On peut certes causer de ces oeuvres endossées par des crackpots des années 30 mais votre caution subtile à ces musiques et votre drapeau rouge qui vous surplombe et qui vous fascine (”maudit que c’est cool ” ???!!!) me semble inquiétante. ETK, vous devriez vous questionner sur la nature de votre fascination avant de l’étaler publiquement. Illico, ça devient de la provocation gratuite, que vous le vouliez ou non.

    • Il est possible d’aimer des musiciens de cette époque qui jouaient pour les Nazis parce qu’ils n’avaient pas le choix mais de là à endosser la cause et les symboles?????

      Voici un film pour vous: http://www.youtube.com/watch?v=xBwj28sflL4

    • @scotch

      Il faut aussi voir les 6 épisodes fabuleux du documentaire Apocalypse.

    • Quel spectacle amusant.

      (un ancien étudiant en histoire)

    • @hottawa

      moi qui me croyais pas bien entre les deux oreilles. Disons qu’en fait de musique allemande, pourquoi t’essaie pas Scorpion (même si ils chantent en anglais)

      Ou encore mieux Rammstein. C’est en allemand pis c’est encore plus ”cool” que ton drapeau de meurtrier.

    • Les nouvelles ne sont pas bonnes aujourd’hui. Je n’aime pas ça.

    • Si vous voulez entendre quelque chose de plus sain qui vient d’Ottawa, tendez l’oreille à The Acorn. Leur dernier album s’appelle No Ghost.

      http://www.myspace.com/theacorn

      Alain, vous ne vous ennuyez pas trop des rives du lac Huron, des promenades à la brunante quand le vent d’ouest se perd dans les pins blancs?

    • http://www.myspace.com/theacorn

      Si j’écoute ce truc 2 minutes de plus, je ne peux garantir que je ne deviendrai pas moi aussi un nazillon.

    • @hardy_canyon

      Cette région pour le moins spectaculaire n’est pas du tout fréquentée par les Kebs, ou si peu. J’y ai coulé des jours mémorables.

    • @alain

      Vivement le prochain sujet… Ce post ne passera pas à l’histoire pour sa rigueur ! Quant on dit que le web2.0 est du babil… Et on est tous un peu coupables ce coup-ci, moi inclus !

    • Oui oui, j’y viens.

    • Un livre qui va sûrement être inspirant (je le conseille à mon nouvel ami blogueur):

      Louis GODBOUT
      Hiérarchies
      «Alors que la mode est au plan, à l’univers bidimensionnel des grandes surfaces, les hiérarchies qui suivent se veulent un rappel au volume, à l’épaisseur de la vie. Elles développent la troisième dimension, la hauteur, qui ne fait son apparition dans le monde qu’à travers le désir et le jugement de l’être humain. Presque toutes ces hiérarchies traduisent des jugements de valeur. Parmi les objections qu’on voudra leur faire ne pourra donc figurer celle d’être fausses. Il en est une cependant qu’on ne manquera d’élever contre elles : celle de ne représenter que la perspective singulière d’un homme, d’être trop personnelles pour valoir pour tous. Je ne demande pas mieux. Cela dit, établir ses propres hiérarchies n’est pas la même chose que réciter sa profession de foi. Il faut pouvoir dire non pas “ voici les croyances, les principes, la philosophie qui forment depuis toujours le sillon de ma vie ”, mais plutôt “ voici comment je vois les choses aujourd’hui, à partir du chantier, de l’expérience toujours ouverte de mon existence ”. À ceux qui n’ont jamais douté, ni jamais vécu ainsi à l’aventure, puisse ce très modeste recueil servir de provocation.» L. G.

    • Louis Godbout c’est un prof de philo ? À lire ce résumé cela me fait penser à Georges Bataille et à Nietzsche, étudiés tous les deux au cégep…

      Il a écrit vois-je ici…

      http://www.lescegeps.com/realisations/auteur-e-s/louis_godbout

      La formule vivre à ”hauteur de mort” à laquelle je pense… Elle est de Bataille ?

    • Parlant de Nietzsche, connaissez-vous Michel Morin ?

      http://www.michelmorin-philosophe.com/

    • “Si vous voulez entendre quelque chose de plus sain qui vient d’Ottawa, tendez l’oreille à The Acorn. Leur dernier album s’appelle No Ghost.”

      Héhé. Alain B, je vous conseille plutôt le nouveau Sufjan Stevens, All Delighted Poeple: http://www.youtube.com/watch?v=9fe2KESPo0o

    • Gros reportage des Inrocks sur le Festival des Musiques Émergentes: http://www.lesinrocks.com/musique/musique-article/t/50664/date/2010-09-10/article/le-fme-en-abitibi-temiscamingue-reportage-au-festival-magique/

    • À voir la pochette et les caractères, je pensais qu’Anik Jean avait encore sorti un nouvel album quand j’ai compris que c’était un album de Linda Lemay. Un adon j’imagine.

      La critique de la Presse dit tout: elle n’écrit pas des chansons, elle ajoute de la musique sur des paroles.

    • Pour moi, Lynda Lemay fait des monologues qu’elle accompagne d’une musique pas mal toujours semblable.

      Elle fait de la ”chanson” mais dans une autre catégorie. Et elle écrit certes aussi bien que beaucoup de scripteurs pour des humoristes…

      Et admettons que vous seriez obligés d’aller voir soit le dernier film de Patrick Huard ou bien un show de Lynda Lemay… Que faire ????

    • Contrairement à ce que dit Marie-Christine Blais, moi je suis plutôt tiède dans le cas de Lynda Lemay et la même chose pour Tricot Machine.

      J’aime des choses et d’autres moins. Deux étoiles et demi ? C’est à peu près cela une note tiède. La même chose pour le cinéma. On se déplacera pas pour cela souvent à moins d’avoir d’autres incitatifs.

    • “Et admettons que vous seriez obligés d’aller voir soit le dernier film de Patrick Huard ou bien un show de Lynda Lemay… Que faire ????”

      De Charybde en Scylla, tu fais comme Ulysse avec les sirènes, tu t’attaches au poteau et te mets de la cire dans les oreilles…

    • “Et elle écrit certes aussi bien que beaucoup de scripteurs pour des humoristes… ”

      Lemay, humoriste! C’est une trouvaille, Hannibal Lecteur ;-)

    • Cocorico: http://www.lesinrocks.com/musique/musique-article/t/50674/date/2010-09-10/article/malajube-100-mots-pour-la-folie/

    • Devoir choisir entre un film d’Huard ou un show de Lemay, voilà en effet qui s’appelle tomber de Charybde en Scylla (de Cartable en Syllabe!)

      N’empêche, entre un mauvais film et un mauvais show, je choisirai toujours le mauvais film. Passer plus d’une heure avec quelqu’un comme Lynda Lemay par exemple, c’est être enfermé dans une situation impossible qui ne te donne d’autre choix que celui de te crisser la tête contre les murs. Alors qu’au cinéma, même si tu es devant le navet d’un Huard, il y aura toujours au moins du mouvement, des décors, des couleurs ou, mieux, une actrice le moindrement cute pour, ne serait-ce qu’un peu, sauver la mise…

    • @astyanax

      Astyanax
      Wikipédia, l’encyclopédie libre.

      Astyanax, sur les genoux d’Andromaque, essaie d’attraper le casque de son père Hector, cratère à colonne apulien à figures rouges, v. 370-360 av. J.-C., Musée national du palais Jatta à Ruvo di Puglia (Bari)Dans la mythologie grecque, Astyanax (en grec ancien ???????? / Astuánax, « qui règne dans la ville[1] », de ???? / ástu, « la ville » et de ???? / ánax, « le maître ») est le fils d’Hector et d’Andromaque, et par conséquent le petit-fils de Priam, roi de Troie.

    • Huard, c’est pire. Au moins avec Lemay on peut rire… Huard c’est comme Un gars une fille, tu écoutes parce que tu crois que tu vas rire, mais ce n’est pas vraiment drôle et c’est tellement de l’humour de colon que tu en sors un peu honteux. C’est comme être piégé dans un souper de famille avec ton beau-frère motté qui fait des jokes de colon et que tout le monde fait semblant de rire pour ne pas créer un malaise.

    • Une question à tout le monde:

      Nous sommes qui sommes francophones et si heureux et si fière de l’être (mais si on fait pleins de fautes d’orthographes, comme moi d’ailleurs) pourquoi lorsqu’on parle d’une représentation on dit toujours (pour faire ”cool”) un SHOW. Spectacle c’est pas beau, pas branché, pas ”In”.

      Les amoureux de la musique, c’est meilleur d’avoir vu ou d’aller à un ”Show”? Un ”Spectacle”: cela impressionne moins?

    • Personnellement, je parle souvent de “concert”, mais ça fait peut-être un peu pompeux…

    • C’est juste qu’on utilise pleins d’anglicismes mais en même temps on invente des mots à partir de ceux qui existent déjà comme courriel ou pourriel à partir de e-mail et spam. On n’est pas des cons les québécois. On peut très bien parler. On est juste pris dans un tourbillon entre deux cultures et deux langues. Et on veut vivre notre part du système de valeur et de vie qui est notre américanité. On est aussi des américains mais du Nord.

      Un show c’est cool, c’est cool. Mais si on le dit comme il faut en français, on n’est pas moins ”cool, ni moins hot”. Mais c’est juste vraiment respecter notre langue et notre culture et la transmettre à nos enfants et aussi nos immigrants qu’on aimerait bien qu’ils partagent notre quotidien et notre culture qui est différente du Reste du Canada.

    • Ghost, peut-être suis-je plus auditif que toi. Écouter trop longtemps du Vincent Vallières ou du Yann Perreau, par exemple, peut sérieusement me mettre à bout, voire me rendre agressif. Il y a quelque chose dans le son qui peut s’avérer puissamment insupportable. Par exemple, la fourchette qu’on fait grincer sur un tableau noir: je ne connais pas d’équivalent visuel à ça. Aucun film, fut-ce celui d’un Huard, d’un Canuel ou d’un Innaritu, etc. ne peut me mettre dans un tel état d’inconfort. Et puis il y a le plaisir très simple, quel que soit le film, de se trouver dans une salle de cinéma que je ne retrouve pas dans une salle de show, pardon de «concert».

    • astyanax je te trouve ”cool”. Ghost et astyanax: bonne soirée. J’ai fini de déconné.

    • http://www.youtube.com/watch?v=vtnG6EHh1N4&feature=player_embedded#!

    • http://www.youtube.com/watch?v=XwAJXV070OY

    • http://www.youtube.com/watch?v=XRonZbYL3Yk&feature=related

    • http://www.youtube.com/watch?v=RAKapmek1gY

    • http://www.youtube.com/watch?v=826PTEuHKhE

    • http://www.youtube.com/watch?v=Iubnx8mnq7I

    • http://www.youtube.com/watch?v=HhtxqvAlIpo&feature=related

    • Je te sais (a)mateur: http://www.youtube.com/watch?v=rmXzVPZyt90&feature=related

    • Astyanax, tu exagères un peu sur Vincent Vallières ou Yann Perreau. Ce n’est pas ma cup of tea, mais de là à dire que c’est du tout mauvais.

    • http://www.youtube.com/watch?v=XC73PHdQX04

    • J’exagère sans doute d’un point de vue objectif. Mais, personnellement, et pour une raison qui m’échappe, ce que produisent ces deux artistes m’est vraiment insupportable. Il n’y a rien là-dedans qui pourrait justement me faire rire (contrairement à Lynda Lemay par exemple). C’est juste du stuff plate.

    • Marie-Jo Thério me fait le même effet. J’imagine que ce qu’elle fait reste très honnête, mais deux minutes de sa musique suffisent à me rendre fou.

    • Ouin, Stacey Q… ouf! Reste quand même un certain charme d’époque, aussi laide fut-elle…

    • C’est pour les sushis et le côté japonisant.

    • Finalement c’est peut-être parce qu’ils sont moyens (de chez moyen) qu’ils m’insupportent autant. Ils seraient juste un peu plus poches que je les trouverais sans doute plus intéressants.

    • «C’est pour les sushis et le côté japonisant.»

      Oui, j’avais compris…

    • Stacey Q., tout son disque avec Two of Hearts est une bombe.

      J’adore Tiffany. Sérieux. Quand il fallait choisir son camp entre elle et Debbie Gibson, j’étais définitivement un tiffanien.

      Mais c’est pas fort à comparé de ça:
      http://www.youtube.com/watch?v=uB_dYLTHsPA&feature=related

      ou ça:

      http://www.youtube.com/watch?v=lad1TtOK5Vk

      ÇA C’EST DE LA BOMBE. Dommage qu’on soit maintenant rendu à se pâmer devant Kate Perry. Triste époque.

    • Commentaire pertinent sur You Tube :

      Lady Gaga doesn’t? have sh*t over Company B!

      Company B > Lady Gaga

    • L’ouie precede la vue dans la chaine evolutive de plusieurs milliards d’annees. On ne peut pas ‘fermer les oreilles’ ou ‘ecouter ailleurs’. On a jamais vu personne etre pris de convulsions spasmodiques a la vue d’une toile, pourtant ca arrive tous les soirs dans les discotheques a la simple ecoute d’oeuvres tres mineures. Bref, le son va chercher beaucoup plus loin en termes de reaction emotive primitive, et oui, Linda Lemay peut causer une detresse psychique bien plus grande que Patrick Huard.

      En plus, la construction musicale est beaucoup plus abstraite, ce sont des mathematiques illustrees, alors que le film ou la peinture c’est beaucoup plus ‘dilue’ comme concept. Une ‘mauvaise oeuvre’ musicale peut carrement etre demontree telle. Du reste, la musique extraterrestre ressemble forcement a qq chose de Bach, alors que leur cinema est probablement qq chose de tres indigeste.

      Tout ca pour dire que la musique est une forme d’art superieure au cinema.

      @francis

      Se pamer le terme est un peu fort.

      J’ai revu avec plaisir pour la premiere fois en 20 ans (sinon 30!) la video de Roni Griffith, Desire. Ca aussi ca torche pas mal. Mais Perry n’a rien a envier aux pop stars des eighties, loin s’en faut !

    • @ Boulga

      Je suis probablement cinéphile et amateur d’art et de littérature avant d’être mélomane mais je suis d’accord avec toi: la musique est au dessus de tout.

    • Cela me fait penser à des dessins animés ou illustrés de ma jeunesse… La musique comme instrument de torture…

      Non pas Lynda Lemay, mais Corneliu et en boucle pendant des heures et toujours les deux mêmes chansons… Jadis interprétés par Luis Mariano :

      ” La belle de Cadix et Maman la plus belle du monde ”

      http://www.corneliumontano.com/discographie.html

      Une vraie torture, pas une chanteuse ou interprète qui veut mettre un effet tragico-comique mais qui exagère un peu et se répète…

    • @Boulga
      Perry n’a rien à envier au pop stars des 80’s, à part la production. Desire, ça buche. Fascinated, ça buche. Let the Music Play, ça buche. La prod des pop star actuelle est insipide. Shannon, même Public Enemy on pas des beat qui torche de même!

      Le véritable génie de Bobby Orlando (le gars derrière Desire), c’est d’avoir fait un second hit avec pratiquement exactement la même chanson, soit Passion interpréteé par The Flirts.

      C’est aussi lui qui a produit Step by Step de Divine.

      Come on, tu mets ces chansons dans le piton dans une discothèque et mesdames Gaga ou Perry sont éclipsées de 2 secondes.

    • On peut bien philosopher 3 heures sur l’importance de Perry et de Gaga dans la culture occidentale actuelle, on peut parler de transgression pis n’importe quelle autre patente du genre, mais c’est sur le plancher de danse que ça se règle.

      Parlant de transgression, avez-vous déjà oublié Tatu?

    • Francis222, le concert de Sunn O)) vu l’an dernier à Brooklyn m’a marqué pour la vie. Une expérience sensorielle totale, le contre-pas du plancher de danse; la musique traverse le corps, le tétanise en un massage interne de cellule … les mots manquent.

      …en 1981:
      http://www.youtube.com/watch?v=RtPj_iWln0s

    • @rafc
      Toyah! Je l’avais TELLEMENT oublié!

      Les mots que tu utilises pour décrire Sunn O)) sont pratiquement les mêmes qui ont été utilisés pas des gens que je connais qui ont vu Sleep la semaine dernière à New York.

    • @rafc

      J’ai vu Sun O)) sur scène il y a quelques années. Avec tout le respect que je vous dois, je n’en fus pas autant marqué, bien que je souvienne d’une soirée assez nourrissante.

    • @francis

      C’est clair que la prod eighties etait le pinnacle de l’analogique. Le moindre navet style Rock Me de Red Rider sonne obscenement bien compare a n’importe quelle merdouille MP3 friendly d aujourd’hui. Perry, cans le contexte.

    • “On a jamais vu personne etre pris de convulsions spasmodiques a la vue d’une toile, pourtant ca arrive tous les soirs dans les discotheques a la simple ecoute d’oeuvres tres mineures.”

      Non ça arrive très souvent. Syndrome de Stendhal. Demande à n’importe quel musée. J’ai moi-même des crises de larmes devant certains tableaux. Je me souviens même d’avoir été incapable de quitter un tableau pendant au moins une heure et demie. Allez voir la maison de votre enfance sur Google Maps… Beaucoup de gens, devenus fous, ne peuvent s’empêcher de détruire une oeuvre picturale. Une photographie peut plonger une tribu primitive dans une stupeur incroyable. Au début du cinéma, les gens avaient des réactions très violentes, ils en ont encore devant certains films moins commerciaux, plus expérimentaux. Certains films provoquent des évanouissements, des formes de dégoût profond (pensez à Visitor Q qui peut vider une salle en deux minutes). Ma copine a presque vomi devant Les 7 jours du Talion. Je ne parle même pas des jeux vidéos qui créent encore plus de réactions physiques (donc supérieur au film?). Les icônes, cachées à la vue, ont provoqué conversion et transe collective. Une simple image peut causer une émeute (à Bagdad ou dans un ghetto de Los Angeles) ou arrêter un guerre. Un image porno gonzo peut émoustiller (réaction “physique” qu’une musique provoque plus difficilement) et profondément dégoûter en même temps. Etc, etc. Bref, idiosyncrasie.

      “Tout ca pour dire que la musique est une forme d’art supérieure au cinema.”

      Vu les films que tu te tapes, je comprends… C’est une généralité qui ne veut absolument rien dire. Pas davantage que de dire que c’est une forme d’art inférieure parce que plus primitive. Un jugement de valeur et donc en dehors du vrai et du faux. C’est d’ailleurs une idée très fréquente chez les praticiens d’un art (les peintres et les écrivains croient ferme à la supériorité de leur truc). Du reste, la musique n’est jamais que l’une des cinq matières du cinéma; elle forme avec les paroles et le bruitage un complexe sonore qui n’a pas d’équivalent – et c’est sans parler de la bande-image. D’ailleurs les cinéastes musiciens ne sont pas rares. Mais la complexité ne peut pas non plus consolider un jugement de valeur.

      Bien entendu, la musique est très puissante pour générer des émotions inconscientes, moins rationelles. Mais pas davantage que de plonger une madeleine dans le café. On ne dira pas que la sommellerie ou la gastronomie sont des arts supérieurs pour autant.

      “L’ouie precede la vue dans la chaine evolutive de plusieurs milliards d’annees. On ne peut pas ‘fermer les oreilles’ ou ‘ecouter ailleurs’. ”

      Baser une hiérarchie sur des arguments biologiques, ce n’est pas très sérieux, surtout au niveau j’imagine de grand-papa protozoaire qui chantait des rigodons dans la soupe primitive du Précambrien. Est-ce que l’architecture et la danse sont supérieurs à la musique parce qu’ils s’adressent à un sens qui a bien dû précéder l’ouïe de quelques dizaines d’années? Et “écouter ailleurs”?! Je peux très facilement m’abstraire d’un discours et me chanter God only knows dans ma tête. Ça n’explique rien.

      “Une ‘mauvaise oeuvre’ musicale peut carrement etre demontree telle.”

      Non. Question encore de goût, personnel ou lié au culturel. Bach ou certains compositeurs contemporains trouveraient certainement que toutes les musiques discutées ici sont du pur bruit. Fait écouter à une tribu africaine une chanson de Nina Simone, ils n’y verront rien d’émouvant, de “noir” ou de valable – on ne parle même pas des Sex Pistols. C’est pas comme ça que fonctionne l’art.

      “Du reste, la musique extraterrestre ressemble forcement a qq chose de Bach, alors que leur cinema est probablement qq chose de tres indigeste.”

      J’te jure…

      Bref, il n’y a pas d’art supérieur, seulement des médiums différents pour dire des choses différentes.

    • “Ma copine a presque vomi devant Les 7 jours du Talion. ”

      Moi aussi et c’était première et seule fois que ça m’arrivait. Je n’ai cependant jamais eu mal au coeur en écoutant de la musique.

    • Ça vaut donc la peine de revenir sur Sunn O))). J’étais accompagné par un ami beaucoup plus au fait de ce type de musique, qui les avait vu auparavant, et qui trouvait maintenant le tout abouti et équilibré dans les détails de mise en scène (on ne peut pas les nommer parce qu’ils évoquent tout de suite quelquechose de cucu). C’est l’envers de 4:33. Saturation visuelle opaque dans toute la salle et volume sonore ionisé engourdissant et assourdissant; il est biologiquement impossible de rester en salle sans bouchons. Et il y a aussi tout le reste, la musicalité … et le sentiment (loin d’être kitch) d’assister à un culte (nous étions tout de même au Temple Maçonnique). Je ne connaissais pas Sleep, mais il faut aussi dire que l’absence de batterie dans Sunn est fondamentale; sans percussions, la saturation est océanique!

      Pour ce qui est de Toyah, j’ai été étonné d’apprendre que finalement, tout les brittaniques la connaissent, c’est une personnalité télévisuelle aujourd’hui et tout … Mais quelle avant-garde au niveau stylistique à l’époque. Merci à Derek Jarman … vous avez vu Jubilee?

    • C’est donc au titre de performance expérimentale qu’ils m’ont marqué; jamais je n’écouterai l’album de Sunn O)) chez moi, par exemple.

    • Ghost, si la mauvaise foi était un poison, tu serais aux soins intensifs à l’heure qu’il est.

      Dans ta réponse à Boulga, comment peux-tu comparer sérieusement ta réaction stendhalienne devant un tableau de Renaissance à la souffrance d’être captif à un concert de Lynda Lemay? J’ai moi-même déjà pleuré devant certains tableaux et si tout ça s’accompagnait effectivement d’une forme un peu étrange et subtile de douleur, ça n’avait rien à voir avec l’agacement et l’irritation provoqués par une toune de Michel Rivard!

      La comparaison avec les films de Miike et de Podz ne tient pas non plus. Les effets de répulsion dont tu parles sont précisément recherchés par les auteurs de ces films. En revanche, je ne suis pas sûr que Marie-Jo Thério serait très heureuse d’apprendre que ses disques me donnent juste l’envie de partir sur la brosse.

      Quant à la hiérarchie entre les arts, je ne suis pas sûr, en effet, que ce soit très pertinent. Mais j’avoue comprendre un peu les Romantiques qui plaçaient la musique au dessus de tout. Quand tu dis qu’il y a «seulement des médiums différents pour dire des choses différentes», tu ne soulignes que l’aspect discursif de l’art. Sans vouloir trahir tes propos, tu utilises quand même le terme «médium» qui relève surtout de la communication. Or, c’est justement parce qu’elle ne cherche pas à discourir que la musique est supérieure aux autres formes d’art. Parce qu’elle est pure forme et pure abstraction, elle pénètre au plus profond de la psyché et épouse la sensibilité de l’auditeur dans ce qu’elle a de plus profond. Il me semble que les autres formes d’expression restent un peu à la périphérie de cette profondeur.

      Et puis le mystère de la musique est le plus grand de tous. Quand je pleure à la fin du SACRIFICE de Tarkovski ou, encore récemment, du roman EXTRÊMEMENT FORT ET INCROYABLEMENT PRÈS de Jonathan Safran Foer, je sais très bien pourquoi. Même chose devant un Van Gogh ou un Titien (remarque que pour Barnett Newman, je ne suis pas sûr…). Mais, en revanche, qu’est-ce qui me bouleverse autant dans le concerto #23 de Mozart ou dans «Transmission» de Joy Division? Pourquoi ces larmes? Pourquoi ces tremblements? Je te jure que je n’en sais rien.

    • En ce sens, la gastronomie, oui, peut se montrer l’égale de la musique. En effet, d’où viennent les larmes quand on goûte des pâtes à la carbonara parfaites (hé, hé…)?

    • Je ne ne dis pas que c’est équivalent. Je dis juste qu’une image peut provoquer des réactions émotionnelles aussi primitives, positives (un tableau) comme négative (Linda Lemay) et je donne des exemples.

      Oui ta réponse est plutôt romantique alors que celle de Boulga est plutôt cartésienne (c’est des mathématiques appliquées et c’est plus tôt dans le stade de la vie sur terre – WOUARF! WOUARF!). Je ne dis pas que la musique c’est pas plus proche de notre âme profonde, je dis que ce n’est pas supérieur au cinéma (dans lequel il y a de la musique…) ou à un autre art.

    • Et Boulga te dirait justement que Transmission c’est pas de la musique (en tous les cas, de pauvres maths).

    • On cherche maintenant une troisième vision je pense. Le XXème siècle en musique aura été sûrtout marqué par les investigations des timbres et des intonations, tout ce qui n’a rien à voir avec l’échelle occidentale classique et tempérée. Ce aura été aussi marqué par les nombreuses recherche éthnologique qui nous font reconnaitre, dans leurs musiques, les formes symboliques que peuvent emprunter certaines sociétés fermées, où alors, le musique peut évoquer précisément un objet, un concept, à la façon du mot … Enfin, ni la forme esthétique pure des romantiques, ni la vision mathématico-cartésienne classique ne sont tout à fait juste!

    • Sans vouloir nier ce que j’ai écrit, c’est vrai que cette hiérarchie entre les arts reste très théorique au fond.

    • Ne renis sûrtout pas ce que tu as écrit ! :
      “elle pénètre au plus profond de la psyché et épouse la sensibilité de l’auditeur dans ce qu’elle a de plus profond. Il me semble que les autres formes d’expression restent un peu à la périphérie de cette profondeur. ”

      C’est tout vrai. J’aime bien parler de bordure avec la musique. Elle indique le bord de notre sensibilité.

    • ”c’est justement parce qu’elle ne cherche pas à discourir que la musique est supérieure aux autres formes d’art”

      Bon, la musique ne cherche pas à discourir, mais les musiciens?

    • Oui voilà Francis222, cependant le discours du musicien prend plus sa place dans l’acte créatif et dans ce qui entoure la réception. La musique au neutre, c’est rarement un discours, mais c’est possible dans certaines conditions.

    • La musique est autant un discours que la littérature ou le cinéma si l’on accepte simplement qu’elle n’emprunte pas les même voies narratives.

    • «La musique est autant un discours que la littérature ou le cinéma si l’on accepte simplement qu’elle n’emprunte pas les même voies narratives.»

      Je veux bien, mais peux-tu expliquer davantage? Donner des exemples?

    • Une image peut ne pas discourir, c’est même son mode privilégié. Cela dit, je me suis mal exprimé car j’ai horreur du “vouloir dire” en art. Disons des moyens différents qui créent des mondes différents d’affects et de percepts.

    • «Cela dit, je me suis mal exprimé car j’ai horreur du “vouloir dire” en art.»

      Je m’en doute bien. C’est pourquoi j’ai pris la précaution de préciser que je ne voulais pas trahir tes propos.

    • @Asyntax
      «La musique est autant un discours que la littérature ou le cinéma si l’on accepte simplement qu’elle n’emprunte pas les même voies narratives.»

      Je veux bien, mais peux-tu expliquer davantage? Donner des exemples?

      ——————–

      La musique possède ses structures, son langage, son vocabulaire, ses intonations. Elle traduit la volonté, les idées et les émotions d’un artiste. Elle s’exprime non pas à travers des mots, mais à travers des notes et des accords qui pour chacun de nous sont signifiants, évoquent des souvenirs et influencent notre vision du monde, de la même façon que les mots le font.

      En ce sens, je vois mal pourquoi la musique ne cherche pas à discourir. C’est son langage, qui s’adresse moins directement à l’intellect, qui nous la rend plus difficilement saisissable. Ça ne veut pas dire pour autant qu’elle n’est pas organisée en discours.

    • @francis

      ‘moins directement a l’intellect’ ?

      Ne serait-ce pas le contraire ? Quand j’entends un sol majeur, ca me fait penser a un coup de cavalier aux echecs. Un accord treizieme est comme la diagonale d’un fou.

      J’ecoutais un solo de Alan Holdsworth l’autre jour avec Ghost et ca me parlait, je voyais la seconde mineure sur un majeur 7, et je me disais, oah, quel discours audacieux. Directement a l’intellect et nulle part ailleurs.

      Ghost ne comprenait pas ce serbo-croate. Il n’etait pas plus con que moi, c’est juste qu’il ne parle pas ce serbo-croate. Pour lui il faut que ca parle a ses sentiments, comme quand on ecoute une piece d’Astrud Gilberto et qu’on comprend rien et que c’est beau pareil.

      Mais pour qui entend le langage musical, pure symphonie des geometries, il s’adresse encore plus directement a l’intellect. Et sans traduction, partout dans le monde… Et dans le reste de l’univers connu.

      La litterature, le cinema, ne sont que des genres bassement humains.

    • @Boulga

      Je suis assez d’accord. Ce que je veux surtout dire est que le langage musical est différent du langage parlé qui est aussi celui de notre intellect (quand on réfléchit, on se parle avec le langage parlé dans notre tête). En ce sens, ce langage n’est pas ”décodé” de la même façon. Il peut traduire la même réalité, mais ne serait pas ressenti de la même façon.

    • Si c’était le cas, si la musique n’était que géométrie d’accords, seuls les musiciens écouteraient de la musique.

      On disait la même chose du cinéma muet: la langue d’avant Babel, la langue universel compréhensible par tous partout.

      Cela dit, tu as raison pour un point: il est fort probable que de la musique serait compris de partout dans l’univers comme un message intelligent, non pas le fruit d’un phénomène naturel (ce qui n’en fait pas un art supérieur pour autant, on peut préférer l’esprit de finesse à l’esprit de géométrie). De là à penser que ET aimerait notre musique… Il trouverait probablement que c’est émotionnellement incompréhensible et mathématiquement banal.

    • On ne regarde pas Batman en se disant “Wow, comment ils ont fait pour faire exploser l’édifice?!”. On ne regarde pas la Chapelle sixtine en se disant: “Wow, quelle huile il a utilisé, comment il a installé l’échafaud?”

      Bien sûr c’est des questions qu’on peut se poser en tant que praticien, mais ça ne devrait n’intéresser que les praticiens et toujours en vue du résultat à obtenir pour le plus grand nombre, non pas l’émotion au sens pauvre de sentimentalité, mais au sens d’un monde d’affects et de percepts (une façon singulière de sentir et percevoir le monde).

      Éprouver un art que dans son aspect technique coupé du résultat, c’est un appauvrissement considérable, presque de l’ordre du blocage.

      Alan Holdsworth? J’entends très bien la difficulté technique, mais je ne sens que cela: technicité considéré en soi, jamais au service de l’émotion, pauvreté de la démarche, self-indulgence, concours de garçons qui pissent le plus vite. Alors qu’au-delà de la pauvreté technique d’Arcade Fire, on sent une façon singulière de vivre et de penser.

    • @Ghost
      Le monde d’affects et de precepts qui est remué par une musique est directement lié aux notes et aux accords choisis. Voilà deux pôles indissociables qui n’ont rien vraiment à voir avec le niveau technique.

      Je crois que vous faites tous les deux fausse piste en analysant ceci sous le seul critère de la technicité.

    • Non, Ghost, c’a rien a voir avec le debit rapide, c’est parce que tu comprends rien a la beaute esthetique et la poesie intrinseque a mettre une seconde mineure sur un majeur 7, tout comme tu ne comprendrais rien a une metaphore en finnois, c’est tout. C’a rien a voir avec quelle huile dans la Chapelle Sixtine ou quel explosif dans Batman. C’est l’essence meme du discours qui t’echappe, comme si tu etais daltonien et que tu essaierais de saisir la beaute d’un rouge dans Manet.

      C’est aussi pour ca que le jazz te dit rien. Plein de non-musiciens apprecient ces choses – plus intuitivement il est vrai – mais le discours harmonique laisse de nombreuse personnes indifferentes pcq elle ne le comprennent tout simplement pas ce langage, le plus pur de tous. C’est vrai que ca prend de l’effort, le jazz c’est comme les olives.

      Arcade Fire raconte des comptines dans une langue que tu comprends. Alors ca te touche. Holdsworth raconte une histoire tres subtile, tres complexe dans une langue que tu comprends pas. Ca te touche pas. Ta conclusion a l’effet que l’une n’est pas artiste et l’autre si est parfaitement puerile.

      @francis

      Je sais pas, desfois j’ai l’impression que je me parle avec des petites fleches et des triangles !

    • @Boulga

      La musique n’est pas sensé être un langage universel?

      Du reste, tu as raison, je ne m’intéresse qu’aux comptines et non à la musique instrumentale.

      Dans le fond, c’est toujours la même idée: ton savoir te permet de juger la bonne musique. On se demande qui tu cherches à convaincre.

      @Francis

      “Le monde d’affects et de precepts qui est remué par une musique est directement lié aux notes et aux accords choisis.”

      Je ne dis pas autre chose. Mais si pour tripper ou pour simplement juger si c’est bon il faut faire une analyse musicologique, c’est que c’est fondamentalement raté. Ou alors juste pour une caste.

    • La complexité n’exclut pas l’émotion. Cela n’empêche pas de conclure à une piètre impression d’Allan Holdsworth dont j’ai vu le dernier concert à MTL en 2009. D’un ennui ! Mais cela n’a rien à voir avec quelque excès de complexité, une idée cliché qui cautionne tant de blocages face aux musiques instrumentales.

    • Quelle idée est clichée? Qu’il existe de la musique inutilement complexe?

    • Personne ne conteste l’idée que la musique complexe peut être intéressante.

    • “La complexité n’exclut pas l’émotion.”

      Qui a dit le contraire?!!! Bon, ce dialogue de sourd me fatigue, bonne journée.

    • Je ne m’adresse pas à quiconque, précisément. Mais j’ose croire que plein de fans de musique pensent ainsi. Et je ne vois pas de quel dialogue de sourd il est question.

    • ”Je ne m’adresse pas à quiconque”

      ”je ne vois pas de quel dialogue de sourd il est question.”

    • “je ne m’adresse pas à quiconque précisément “, c’est idem que dire je ne m’adresse pas à quelqu’un en particulier. D’ailleurs, ce n’est pas pour contredire quiconque mais bien pour aller dans le même sens.

      La technicité dont vous discutiez n’est-elle pas la complexité sans l’émotion ? Sans l’inspiration ? Allan Holdsworth, en ce sens, est un grand technicien, parfois un excellent musicien… et un piètre compositeur qui fait du sur-place depuis des lustres.

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